Всеки, който нарича себе си кинофил, трябва да се запознае с някои от тези най-добри филми от 50-те години на миналия век, идеални за всеки самопровъзгласил се киноман.
Всеки любител на киното има списък с филми, които смята, че всеки трябва да гледа, и през обширната история на Холивуд има основни неща, които всеки критик би се съгласил, че всеки човек трябва да види дали иска да се счита за любител на филмите.
СВЪРЗАНИ: Всеки победител в най-добра картина от 50-те години на миналия век, класиран според IMDb
50-те години на миналия век белязаха върха на новите техники за заснемане, пробивни актьори и вечни културни произведения. За всеки кинофил, който иска да се справи с най-доброто от това десетилетие и да изпие най-критичните филми, които може да предложи, този списък е за вас.
10Булевард Сънсет (1950)
Булевард Сънсет е пионер, когато става дума за филми ЗА филмите, а филмът наистина се гмурна дълбоко в Холивуд и разкри реалността на филмовата индустрия. Филмът следва сценарист, който пише сценарий за забравена звезда от ням филм.
40-годишна девствена кола маска истинска сцена
Той слива епохи на киното, като същевременно се гмурка до дъното на ядрото на Холивуд, а за всички любители на филмите този филм е задължителен за гледане - както заради съдържанието му, така и заради влиянието му върху индустрията.
9Всичко за Ева (1950)
Тази драма беше ключов момент в киното за жените. Всичко за Ева проследява млада жена, която се вписва в световен и социален кръг от актриси. Това е суров, чист и напълно освежаващ поглед върху женствеността и индустрията.
Ан Бакстър и Бет Дейвис със сигурност заслужиха славата си след този филм, а през 1950 г. той беше такъв, който никога не беше виждан преди. Освен това спечели невероятните шест Оскара, така че определено заслужава часовник.
8Трамвай на име Желание (1951)
Трудно е да оцениш киното (особено това десетилетие), без да опознаеш Марлон Брандо. Трамвай на име Желание проправи пътя за неговата невероятна работа, но също и за нов стил на игра, който доведе до чудесата на Ал Пачино и много други.
СВЪРЗАНИ: 10-те най-добри филма на Марлон Брандо според IMDb
Тази драма проследява проблемна жена, която се мести при сестра си, но намира още повече проблеми със съпруга на сестра си. Този филм прорязва дълбоко и удря силно, което го прави напълно вечен.
7Пеене в дъжда (1952)
Джийн Кели, мюзикъл и основен културен преход от неми филми към звук - са емблематични характеристики на тази класика. Макар че този мюзикъл може и да не е чаша чай за всеки, той е циментиран във времето и е невъзможно да не сте го гледали Пеене в дъжда като киноман.
Той е едновременно комедиен и вълшебен, като същевременно предлага реален поглед върху толкова важен момент от историята на киното. 50-те години бяха огромен период на растеж и преход и този филм го улавя перфектно.
6Годзила (1954)
Останалото беше история, след като този научнофантастичен герой за първи път излезе на големия екран. Този японски филм беше не само огромен в Япония, но и създаде изцяло ново разделение на жанра и вечен герой по целия свят.
СВЪРЗАНИ: 10-те най-добри телевизионни сериали и филми в Япония
кога Деймън и Елена се събират
Всички знаят историята и силите на това чудовище и това доказва колко е класическо Годзила стана след издаването му през 1954 г. Киното не е само Северна Америка и този филм трябва да се види, за да се оцени 50-те години на миналия век.
5Седемте самурая (1954)
Седемте самурая отвори Холивуд за по-нататъшно културно прозрение от чужбина и следва седем самураи воини, които се опитват да защитят село от бандити. Япония отново порази Холивуд и дори получи две номинации за Оскар.
Този филм и Годзила ще даде на всеки любител на киното въведение в японското кино, но те също повлияха на кинопроизводството на Холивуд и Северна Америка като цяло. Това е забавен и суров филм, на който всички ще се насладят.
4Бунтовник без кауза (1955)
Бунтовник без причина накара света да се влюби в Джеймс Дийн, но това беше и културно значим филм, който обсъжда младостта, секса, наркотиците и бунта. Беше колоритен, дълбок и забавен и проправи пътя за много по-отворен диалог по определени теми в Холивуд.
Този филм проследява тийнейджър, който създава както приятели, така и врагове, докато се ориентира в младостта с всички експерименти и бунт, които идват с него. Това е класика от това десетилетие.
Аладин Имало едно време в страната на чудесата
3Търсачите (1956)
Уестърните са огромна част от историята на Холивуд (и дори настоящето му), така че е трудно да не включим този филм, режисиран от Джон Форд. Търсачите се справи със сексизма и расизма по начин, който не са имали много филми преди него. Днес всеки уестърн със сигурност е извадил страница от книгата на Форд.
СВЪРЗАНИ: 5-те най-добри начални сцени (и 5-те най-добри края) на уестърните
Филмът проследява ветеран от Гражданската война, който се опитва да издири племенницата си, която е станала част от индианско племе. Моралът и уместността бяха тежко засегнати през 1956 г. и продължават да вървят до днес.
две12 ядосани мъже (1957)
Сидни Лумет създаде един от най-добрите диалози в историята на киното 12 ядосани мъже. Този филм също се занимава с раса, пол, живот и смърт и морал. С Хенри Фонда и Лий Дж. Коб този филм има една сцена – и тя е завладяваща.
Журито трябва да определи дали млад мъж е убил баща си и решението ще доведе до неговата смърт или живот. Той е мощен като история, но влиянието му върху индустрията е завинаги.
1Световъртеж (1958)
Докато Психо хит по кината през 60-те години на миналия век, Световъртеж все още остава един от най-големите успехи на Алфред Хичкок и основна част от киното от 1950-те. Вълнуващите техники на снимане в този филм революционизираха Холивуд и оказа голямо влияние върху много режисьори днес.
С участието на Джеймс Стюарт и Ким Новак, този криминален мистериозен трилър има всичко, за което всеки любител на филмите ще си падне до уши. С романтика, престъпност и мистерия, Световъртеж е вечно забавно.
СЛЕДВАЩ: 10-те най-влиятелни режисьори от 1970-те и 80-те, класирани