„NeverEnding Story“ запали въображението на толкова много фенове, но беше истинска борба да го донесеш в кината.
Безкрайната история е един от класическите филми от 80-те, които почти всяко дете е гледало. Разказва удивителната история на младо момче, което открадва специална книга и се промъква в най-страшната стая в цялото си училище, за да я прочете. Докато се урежда да чете книгата, публиката получава усещането, че също преживява историята по почти същия начин. С разгръщането на историята се оказва, че той наистина преживява историята и дори героите осъзнават участието му в спирането на Нищото!
Историята разкрива, че едно ужасно нещо, наречено „Нищото“, обхваща магическия свят на Фантазия, защото децата по целия свят не четат и се наслаждават достатъчно на фантастика и фантазия. Бастиан Букс, младото момче с книгата, трябва да спаси Фантазия, като назове Детската императрица.
Това е един от онези филми, които хората си спомнят с удоволствие и им е приятно да показват собствените си деца, но създаването на филма предполага, че не е бил най-лесният филм, който може да се измъкне от земята. Подобно на много други филми, той беше измъчван със закъснения в производството, надхвърляше бюджета и понякога беше кошмар за филми. Гледането на крайния продукт почти никога не разкрива всичко, което влиза в създаването на филм, но за Безкрайната история , има много неща, които се случват зад кулисите.
С всичко, което влезе в него, се появиха някои подробности, много може да се окажат изненадващи.
Толкова ли си фен, че вече ги знаеш 20 луди подробности за създаването на вечната история ?
двайсетНАЙ-СКЪПИЯТ ФИЛМ В ИСТОРИЯТА НА ГЕРМАНИЯ
Повечето фенове в Америка може да не го знаят, но Безкрайната история е технически немски филм. Той е заснет предимно в Германия и е режисиран от известния немски режисьор Волфганг Петерсен. Най-големият филм на Петерсен преди този беше Лодката , който преди това взе титлата на най-скъпия филм в историята на Германия.
Никой, който да не надмина себе си, бюджетът на Петерсен за Безкрайната история значително надмина тази на Лодката, което го прави значително скъпо за времето.
Когато всичко беше казано и направено, производството в крайна сметка струва 27 милиона долара.
В наши дни това може да не изглежда много, но през 1984 г. това би било равно на 65 милиона долара. За разлика от Холивуд, германската филмова индустрия харчи много по-малко от тази за повечето си филми през 80-те.
19.АТРЕЙ Е СЕРИОЗНО НАРЕДЕН
Снимането на филми не е без рискове, но за актьора, изиграл Атрею, почти му коства окото. Ной Хатауей беше ранен не веднъж по време на снимките на филма. В един от случаите той бил хвърлен от кон, който след това го настъпил.
За щастие тогава той не беше сериозно ранен, но едва не загуби око в последната сцена, където се би с вълкоподобния звяр, Gmork. По време на сцената роботът, който беше Gmork, се повреди донякъде и един от ноктите му наряза лицето на младия актьор точно до окото му.
Беше невероятно тежък, така че когато се стовари върху него, той напълно загуби дъх, което също го нарани доста тежко. Те са получили само един изстрел на сцената поради това колко тежко е бил ранен Хатауей и това е, което виждате в последния разрез.
18.ДЕТСКАТА ИМПЕРИЦА ТРЯБВА ДА НОСИ ЛЪЖНИ ЗЪБИ
Когато работите с деца по филм, трябва да спазвате някои правила. Те могат да работят само за кратък период от време и някой отговорен за тях трябва да присъства. Това не е голяма работа и може да се очаква. Нещо друго, което трябва да се очаква, е, че когато имате 11-годишно дете, което играе персонаж, тя може да има липсващи зъби.
Тами Стронч, актрисата, изиграла Детската императрица, загуби двата си предни зъба в нормалния си растеж.
Тъй като не искаха на персонажа да липсват двата й предни зъба, тъй като това би влошило нейния иначе величествен външен вид, тя беше снабдена с фалшиви зъби.
За съжаление, фалшификатите я накараха да говори с виден шум. Отне й значително време и обучение по дикция, за да преодолее шума.
17ДИАЛОГЪТ Е ФИЛИМИРАН НА НЕМСКИ, СЛЕД СЕ ДУБИРА
Тъй като голяма част от снимките се проведоха в Германия, голяма част от актьорите, привлечени в продукцията, бяха немски. Това не означава, че не са могли да говорят английски, но както се случва, голяма част от диалога на актьорите се говори на немски и след това се дублира на английски в постпродукцията.
Актьорът, който изигра Нощния плот, Тило Прюкнер, говори по-голямата част от диалога си на немски и го накара да бъде дублиран. Същото важи и за Rock Biter, който може да се види доста ясно, ако се върнете назад и наблюдавате устните им, докато говорят. В някои сцени това не е толкова очевидно, докато в други е доста показателно.
Тази малка подробност е още едно напомняне за това Безкрайната история не е американски филм, дори ако повечето хора вярват, че това е така.
16.НЕПРИЯТНИ СФИНКСИ
Имаше много аспекти на филма, които авторът Майкъл Енде не одобряваше. Не само фактът, че визията му беше променена по редица начини, които той смяташе, че не съответства на книгата му. Някои от визуалните ефекти го безпокоят до край.
Като се има предвид, че това е детски филм, има смисъл той да се учуди от статуите на сфинкса.
Не само, че държавите са невероятно големи на ръст, те са много по-сладострастни, отколкото е необходимо.
Ende направи конкретни коментари в този смисъл, казвайки , „Сфинксите са доста едно от най-големите смущения на филма“.
петнадесетНЕМСКАТА ВЕРСИЯ СЕ СЕДЕМ МИНУТИ ПО-ДЪЛГО
Когато на Стивън Спилбърг беше даден германският разрез на филма за редактиране, той не просто го разгледа и продължи. Спилбърг се съсредоточи върху това, което би работило за американска публика, което изискваше разбъркване на няколко сцени, редактирането от докосване на нецензурни думи и премахването на седем пълни минути видео и диалог.
Това може да не изглежда като много време, но седем минути във филм, който е само 94 минути след като Спилбърг го взе в ръце, е значително.
Някои от Забележителните промени на Спилбърг включват увеличаване на шумния звук на Rockbiter, когато той се приближава до Night Hob в началото на филма, изрязване на няколко сцени и като цяло ускоряване на темпото на филма, за да го играе по-добре за американската публика.
14.ТРУДНОСТИТЕ НА NOAH HATHAWAY
По всичко изглежда, че с актьорския състав на филма беше удоволствие да работя. Актьорът, изиграл Бастиан, Барет Оливър, беше оценен от Волфганг Петерсен като човек, с когото е лесно да се работи и да има радост на снимачната площадка. Легендарният му колега Ноа Хатауей не получи същия отговор.
Брайън Джонсън, режисьорът на специални ефекти за филма, казах : „Ноа Хатауей беше малко болен .... За Волфганг беше много трудно да измъкне нещо от него. Барет Оливър доставяше през цялото време, той беше просто брилянтен, абсолютно брилянтен.
Щастието е, че не можете да разберете за зададените трудности след гледане на крайния продукт.
Поглеждайки назад, това не е най-невероятният аспект на производството на Безкрайната история .
13БЛАТАТА НА ТЪГА СЦЕНА КОНСКО ОБУЧЕНИЕ
Едно от забавянията на продукцията, които почти приключиха филма, преди да започне, дойде в резултат на най-сърцераздирателната сцена във филма. Сцената „Блатото на тъгата“ включваше удавянето на коня на Атрекс на Атрею. Беше тъжно и ужасяващо, но кошмар да се стреля, защото конете обикновено не си позволяват да бъдат потопени в черно.
Трябваха седем седмици, за да се обучи правилно конят да стои на потопената платформа и да остане там, докато се спускаше.
Първоначално сцената трябваше да отнеме само две седмици, за да бъде напълно заснета, но увеличеното време, необходимо за качването на коня, се превърна в сериозен проблем.
Сцената беше убедителна и след излизането на филма започна да се разпространява слух, че той загива по време на снимките. Това се оказа невярно, всъщност беше подарено на Хатауей.
12ДВЕ ВЕРСИИ НА ФАЛКОР
В наши дни гигантски Дракон на късмета вероятно ще бъде направен чрез CGI и ще бъде убедителен и красив. През 80-те това не беше възможно, така че Falkor беше създаден като практически ефект. За да се изгради персонажът, бяха направени няколко концепции и дизайни, в резултат на което бяха създадени два напълно конструирани модела.
Falkor, който виждаме във филма, е дълъг 43 фута, изработен от използвана самолетна стомана (за направата на рамката) и тежеше доста. Само главата тежеше 200 lbs.
Енде не беше много доволен от окончателната версия на Фалкор и мразеше факта, че много приличаше на куче. Визията на Петерсен направи героя да изглежда като „златен / ретривър / дракон“, което не се отразява добре на автора. Феновете го харесаха и Falcor бързо се превърна в един от най-популярните герои на филма.
единадесетКАКВО НАПРАВИ БАСТИАНОВ КРИК В КРАЯ?
Ако сте като нас, може да сте накарали вашето VHS копие на филма да се разкъса, като го поставите на пауза и възпроизведете сцената, където Бастиан изкрещява име през прозореца в края на филма.
Бастиан беше принуден да изкрещи името на майка си, за да може Детската императрица да го вземе и да спаси Фантазия от Нищото.
За съжаление е невъзможно да чуеш или разбереш името, което той крещи в края на филма. За щастие имаме книгата, която да ни отговори и тя е „Moonchild“.
Разбира се, имаше много спорове за името и има повече от няколко теми в Reddit, посветени на името, което Бастиан изкрещя. Тъй като всичко, от което наистина трябва да излезем, е книгата, разбира се, че това е, което той каза.
10ДВЕ ВАЖНИ СЦЕНИ НИКОГА НЕ СА СНИМАНИ
Книгата и сценарият подробно описват две важни сцени, които никога не са стигнали до големия екран.
Първата беше първоначалната сцена с Фалкор, която включваше Атрею, спасявайки Дракона на късмета от Ygramul the Many. Чудовището беше звяр, преместващ формата, който имаше формата на гигантски отровни оси, които се слеха в гигантски паяк. Наличните по това време специални ефекти бяха просто недостатъчни, за да се направи тази сцена.
Втората сцена също включваше Фалкор и двамата се сблъскаха с Дивите гиганти. Съществата трябваше да бъдат направени от облаци, но те непрекъснато се свиваха в резултат на растежа на Нищото. По това време тази сцена също беше невъзможна за заснемане поради липсата на възможности за специални ефекти, достъпни за студиото.
9ВЕЖДА 4 ПЪТИ ПОВЕЧЕ ОТ НАМЕРЕНОТО
Има някои режисьори като Стенли Кубрик, които са известни със своите невъзможно високи стандарти. В крайна сметка Волфганг Питърсън много прилича на Кубрик и неговото време работи Безкрайната история беше едно от най-напрегнатите режисьори в кинематографичната история на Германия.
най-добрите съвместни игри за xbox one
Докато някои режисьори могат да пуснат сцена за 5-10 съкращения, което не е необичайно, Петерсен съобщава, че е настоявал за до 40 снимки на всяка сцена във филма.
Перфекционистичният характер на Петерсен накара бюджета да се надуе значително и графикът за снимане от 3 месеца беше удължен до цяла година.
Чудно е, че успя да завърши филма, без продуцентите да дръпнат щепсела, но за щастие това не се случи.
8ФИЛМИРАНЕТО СЕ ПОСТАВИ В ГЕРМАНИЯ, ИСПАНИЯ И КАНАДА
Както повечето филми, Безкрайната история е застрелян на множество места. Голяма част от работата по звуковата сцена беше извършена в Bavaria Filmstadt в Мюнхен, Германия. Можете дори да обиколите съоръжението им и да се снимате, докато карате Фалкор.
Голяма част от външните кадри за филма са направени в Испания, докато повечето сгради, наблюдавани навсякъде, са заснети в Гастаун, малък квартал на Ванкувър, Британска Колумбия.
Домът на Бастиан, градът, през който е забелязан, книжарницата и някои други интериорни снимки са направени в Канада.
Нито един от снимките не е направен на място в САЩ и въпреки че повечето хора предполагат, че филмът е американски, местата предполагат, че той се провежда в Канада. Книгата също не прави разлика по този въпрос и тъй като е написана на немски, това има смисъл.
7ПРОБЛЕМИТЕ, ПРИЧИНЕНИ ОТ ТОПЛИНАТА
По време на снимките в Германия страната преживя най-горещото си лято от повече от 25 години. Германия обикновено не е известна с това, че е гореща, но когато се загрее, рядко има климатик.
Производството трябваше да бъде спряно, когато времето стана толкова непоносимо горещо, че моделът за Кулата от слонова кост всъщност се стопи.
Реквизитният отдел трябваше да го замени и някои други елементи, което увеличи бюджета и увеличи времето за снимане, необходимо за заснемане на някои сцени.
На няколко пъти горещината принуди и забавяне на производството, тъй като сините екрани не функционираха правилно. Цели дни трябваше да се бракуват, за да се изчака горещината да отмине, за да може снимките да се възобновят.
6АВТОРЪТ МРАЗЕ ФИЛМА
Не е необичайно за писател да мрази да вижда произведението си, пресъздадено от някой друг на екрана. Алън Мур мрази отлично всичко, което някога е писал, което е превърнато във филм и изглежда Майкъл Енде не е различен.
Енде беше изключително гласен за това колко мрази филма, стигайки дотам, че името му да бъде премахнато от началните титри. Създателите на филма хвърлиха името му в крайните кредити, въпреки че е забележимо малко.
Енде започва кампания за спиране на производството на филма поради това колко е променен от оригиналната му история.
Той дори поиска да променят заглавието на филма и стигна дотам, че да съди продуцентите, когато те отказват да отговорят на исканията му. В крайна сметка той загуби костюма.
5СТИВЪН СПИЛБЕРГ ПОМОГНА ЗА РАЗРЕЗЪТ НА САЩ
Тъй като филмът е базиран на немска книга, продуцирана от немска компания, и режисиран от немски режисьор, американски режисьор е подслушван, за да помогне за пренасянето на филма в САЩ.
През 1984 г. не можете да се справите по-добре от самия крал на филмите Стивън Спилбърг.
Разрезът на филма на Спилбърг е малко по-различен от завършената версия, която проникна в германските кина, но тези промени помогнаха да го затвърдят като любим детски фантастичен филм.
Като подарък за благодарност, Auryn от филма беше даден на Спилбърг, който с гордост го показва в стъклена витрина в кабинета си.
4ТЕМАТА ПЕСЕН СТАНА УДАР
Ако сте гледали филма, шансовете са, тематичната песен вероятно ви минава през главата сега, след като ви напомнихме за нея. Още през 80-те не беше необичайно филмът да включва песен, написана специално за продукцията, но през повечето време те падат някак си. Това не беше така Безкрайната история.
Песента, написана от Кийт Форси, е композирана от Джорджо Мородер и изпълнена от Лимах. Песента беше мигновена ушна червея, която бързо изстреля класациите в Швеция, Норвегия и САЩ.
Американският Билборд Hot 100 постави този номер на номер 17 и сингълът продължи да продава повече от 200 000 копия само в Обединеното кралство. Също така, определено играе през главата ви сега.
3МОЖЕТЕ ДА КУПИТЕ ОРИГИНАЛНАТА ПРОДУКТ ЗА КНИГА, АКО ИМАТЕ ДОСТАТЪЧНО ПАРИ
Филмовият реквизит е голяма индустрия за колекционерите, поради което не би трябвало да е изненадващо, че оригиналният книжен реквизит от Безкрайната история е на разположение за закупуване. Име на продавач в eBayspiritrobyn57 е изброил реквизита два пъти, но не е продаден към момента на написването на тази статия. Това означава, че можете да притежавате тази част от кинематографичната история!
Първият търг обяви артикула за 75 000 долара, но нямаше участници.
След този неуспешен търг той отново бе включен в списъка за $ 28 500, но отново не се продаде.
Продавачът дори проследи Ной Хатауей, за да укрепи автентичността му. Тъй като не се продава, той може да се появи отново на намалена цена, така че дръжте очите си отворени, ако се интересувате.
двеФИЛМЪТ ПОКРИВА ПОЛОВИНАТА НА КНИГАТА
Заглавието на книгата може да бъде Безкрайната история , но както всички приказки, със сигурност приключва. Като се има предвид това, филмът не отговаря на края на книгата и обхваща само половината от написаното в нея. Това беше още една причина авторът да не хареса филма.
За съжаление липсващата половина от историята в крайна сметка е направена във филм. The Neverending Story II: Следващата глава излезе шест години след първия филм, но не е направен от Волфганг Петерсен и никой от оригиналния филм не се завърна за втория излет.
Филмът наистина покрива останалата половина от книгата, но беше толкова различен тематично и визуално, че повечето фенове не бяха впечатлени. Филмът бомбардира в боксофиса, привличайки по-малко от 18 милиона долара.
1ИМАХА НЯКОИ СЕМЕЙНИ ЛИЦА, СКРИТИ В КУЛАТА НА СЛОВАТА
Предполага се, че Фантазия е царство, където живее цялата фантастика, поради което режисьорът реши да направи някои допълнения към сцената, изобразена по-горе. Всички герои в сцената са предназначени да представляват различни измислени приказки, така че като вид великденско яйце са добавени някои хора, които може да не очаквате.
Волфганг Петерсен беше добър приятел на Стивън Спилбърг, така че не би трябвало да е изненада да научите, че E.T. е на сцената. Включени са и някои от героите на Джордж Лукас, включително Chewbacca, Ewoks, Yoda и C-3PO.
Ако погледнете достатъчно отблизо, ще забележите и доста мърляв Гъмби и не друг, а самият вид анимация, Мики Маус. Можете ли да намерите някой друг на снимката?
---
Имате ли други любопитни факти, за които да споделите Безкрайната история ? Оставете го в коментарите!