25 знакови анимационни героя, преосмислени като хора

Може да е трудно да нарисувате анимационен герой, но някои художници могат да нарисуват определени герои като хора, като същевременно запазват същността си.

Карикатурите съществуват от началото на 1900-те. Те са се развили през годините, но за първи път стартират през 1908 г., когато Емил Кол създава това, което историците признават за първото анимационно филмче. Анимацията беше малко повече от минута и изцяло нарисувана на ръка.

Оттогава анимацията и карикатурите се развиха доста, а носителят все още е силен и до днес. Децата, израснали някъде от 60-те до 90-те години, вероятно имат хубав спомен от събуждането си рано, за да гледат анимационни филми в събота сутринта.



Дори и да не сте дете, има няколко анимационни телевизионни предавания като Family Guy, South Park , и Бобс бургери, които са насочени повече към възрастните.

Дисни и Пиксар бяха доминиращите сили в Холивуд, а Пиксар дори направи първия компютърно анимационен игрален филм - Играта на играчките . Много от най-добрите карикатури съдържат нечовешки персонажи.

Дори когато карикатурите изобразяват хора, те обикновено са изкривени по някакъв начин, за да изглеждат по-причудливи или карикатурни.

Има много талантливи художници, които превръщат популярните нечовешки анимационни герои в хора и резултатите са феноменални.

Тук са 25 емблематични анимационни героя са преосмислени като хора .

25Пингвините от Мадагаскар

Дисни и Пиксар често доминират в боксофиса със своите семейни функции. Една компания, която е доказала, че може да се противопостави на House of Mouse, е Dreamworks. Те са дали на феновете няколко страхотни сериала като Шрек , Как да си дресираш дракон , и кунг фу Панда .

Друг техен франчайз идва през 2005 г. и е наречен Мадагаскар . Филмът е режисиран от Ерик Дарнел и Том Макграт, а звезди с комедийни звезди Бен Стилър, Крис Рок, Дейвид Швимер и Джейда Пинкет Смит.

Въпреки че филмът получи само смесени отзиви с фенове и критици, той спечели достатъчно пари, за да се обадят на две продължения Мадагаскар: Бягство 2 Африка и Мадагаскар 3: Най-търсеното в Европа .

Някои от най-забавните герои във филмите бяха малките пингвини на име Skipper, Kowalski, Rico и Private.

показва като последното царство на netflix

Те бяха любимци на феновете, което в комбинация с възможността да печелят повече пари, предизвикаха Dreamworks за да им даде отделен филм, наречен Пингвините от Мадагаскар. Това преосмисляне е създадено от художника Hallpen и показва всичките четири пингвина в човешка форма.

Художникът е въвел физическите характеристики на пингвините в изобразяването, както и техните личности, което не винаги е най-лесното нещо в изкуството.

24Ник и Джуди

Walt Disney Studios обикновено има множество филми, излизащи за една година, и 2016 не беше изключение. Първият Междузвездни войни исторически филм със заглавие Rogue One: История от Междузвездни войни излезе същата година, както и няколко анимационни филма на Дисни. Три от най-популярните анимационни филми на годината бяха Моана , Намирането на Дори , и Зоотопия .

Зоотопия беше много добре приет и дори спечели Оскар за най-добър анимационен игрален филм през 2017 г. Моана , Моят живот като тиквичка, Кубо и двете струни и филмът на Studio Ghibli Червената костенурка . Филмът имаше сериозна конкуренция за наградата, но в крайна сметка спечели.

Филмът се фокусира върху полицай зайче и измамник лисица, които се обединяват, след като откриват, че нещо не е ужасно нередно в техния град. Двете главни герои Джуди Хопс и Ник Уайлд са озвучени съответно от Джинифър Гудуин и Джейсън Бейтман.

Това произведение на сакимичан върши отлична работа по създаването на човешка версия на дуета зайче и лисица. Гардеробът им съвпада с дрехите от филма, а косата на Ник е червена, което го прави по-скоро като лисица.

Джуди, от друга страна, има сива коса като зайче с розови отблясъци, което я прави да изглежда като вътрешността на флопи ушите на зайчето. Ник, който поставя зайчишки уши с пръсти, също е смешно докосване до парчето.

2. 3Дори

През 2003 г. Дисни имаше бавна година за анимационни функции. Със сигурност имаше много филми, които бяха изпомпани тази година, но филми като Брат Мечо , Книгата за джунглата 2 , и Стич! Филмът не бяха точно най-добрите произведения на Дисни.

Един анимационен филм от Disney Pixar което обаче се справи невероятно добре с феновете и критиците Търсенето на Немо . Филмът имаше искрена история за Риба-клоун на име Марлин, която се опитва да намери изгубения си син на име Немо. По пътя Марлин се натъква на Син Танг на име Дори.

Дори, озвучена от Елън Дедженерис, беше любим герой на филма във филма, отчасти защото страда от краткотрайна загуба на паметта. Ако Дисни Пиксар някога е щял да превърне Дори в човек, трябва да наемат AtomiccircuS като художник, защото неговото произведение на изкуството изглежда точно като нещо, което Дисни Пиксар би направил.

Изглежда, че произведението на изкуството е направено с цветен молив и маркери.

Художникът дори създава история за героя, която гласи: Историята ще бъде, че Марлин (баща им е бил отвлечен / отведен в аквариум) и 3 риби-клоуни ще го търсят. Казваха се Немо, Желе и Морско море. По време на пътуването си те срещат подводен водолаз на име Дори, който изглежда ги разбира и иска да им помогне. Оттам приключението започва.

22.Фреди Фазбеар

В света на ужасите името Фреди често е много плашещо лице. Ние, разбира се, имаме известния Фреди Крюгер и след това имаме и Фреди Фазбеар. Фреди Фазбеар е един от главните герои и често лицето на Пет нощи при Фреди видео игри.

Игрите обикновено са съсредоточени около охранител, който работи за Freddy Fazbear’s Pizza и открива, че аниматронните герои оживяват и са ужасяващи чудовища след часове. Това е игра за оцеляване и за да оцелеете зависи главно от охранителни камери.

Видеоиграта, създадена от Скот Каутон, има множество продължения, адаптации на книги и дори има филм в произведенията, който ще бъде режисиран от Крис Колумб.

Тъй като серията стана толкова популярна от представянето й през 2014 г., имаше изобилие от фанарти за героите от видеоигрите. Това конкретно парче от kawacy си представя демоничната мечка на име Фреди Фазбеар като човек.

Този външен вид е на място, включващ героите черна цилиндър и папийонка, както и дава на човека кафяв костюм и коса, за да съответства на външния вид на мечката.

Човешката версия на Фреди не е толкова страшна, колкото аниматронна мечка, която тича наоколо, но ако някога сте искали да си представите Фазбеар като човек, не можете да получите много по-добро от това.

двадесет и едноКосмо и Ванда

Доста странните родители беше изключително популярно шоу за Nickelodeon в началото на 2000-те, но шоуто започна да се срива в качеството си за по-късните сезони. Въпреки това, шоуто продължава десет сезона и Никелодеон не е обявил дали ще е единадесети сезон или не.

Шоуто е отменено и след това подновено пет различни пъти но предвид скорошното качество на шоуто, може би е време да се сбогуваме.

Ванда и Космо, феите на Тими Търнър, са двама от главните герои на шоуто и са женени от 10 000 години. Въпреки че Космо и Ванда имат много атрибути, подобни на човешки, те всъщност са феи.

Това обаче не попречи на феновете да създадат човешките версии на Cosmo и Wanda.

Тази илюстрация от сакимичан изобразява напълно израснали Космо и Ванда. Художникът съчетава дрехите им, прическите и пръчките и дори прави фона да изглежда като сърце.

Човешката версия на Космо и Ванда може да се види във влака на филма, наречен Доста странен филм: Порасти, Тими Търнър! с участието на Дрейк Бел в ролята на Тими.

Въпреки че светът вече е видял човешка форма на Космо и Ванда в официален филм, повечето хора биха се съгласили, че това произведение на изкуството е много по-добро от това, което феновете имат.

двайсетПери Утконосът

Финиъс и Фърб беше популярен канал Дисни предаване, което се провежда от 2007-2015. Всички знаят, че има 104 дни лятна ваканция и училището идва само за да го прекрати. Така че годишният проблем за нашето поколение е намирането на добър начин да го похарчим.

Закачливата тематична песен на рок групата Bowling for Soup бързо обобщава за какво е шоуто, но Финиъс и Фърб имат също толкова интересен домашен любимец на име Пери.

Пери е нормален Птицечос, когато собствениците му са наоколо, но той е и таен агент за O.W.C.A, което означава „Организацията без готина абревиатура“. Под кодовото име Агент П., Пери често се бие с неговия арх враг, д-р Дуфеншмирц.

Пери нямаше да е толкова интересен, ако беше човек, особено след като Финиъс и Фърб нямаше да имат страхотен домашен любимец. Като се каза, Fuwa2-Kyara приковава човешката форма на Пери Платиноса в неговите произведения на изкуството.

Тази версия на Пери има неговата подписваща кафява федора, както и зеленикав тийнейджърски костюм, който да съответства на истинския цвят на утконоса. Не би имало смисъл да има човек с опашка, но вместо това художникът включи оранжева вратовръзка, която прилича на голямата опашка на Пери.

19.Доналд и Дейзи

Има много известни измислени двойки, за които хората винаги корен. Имате Джим и Пам от Офиса , Джак и Роуз от Титаник , и разбира се емблематичните Мики и Мини Маус. Почти еднакво емблематични като Мики и Мини са Доналд и Дейзи Дък.

И Доналд, и Дейзи са известни герои на Дисни. Доналд направи първата си поява в карикатурата Мъдрата малка кокошка още през юни 1934 г. Дейзи беше представена за първи път на кратко Мистър Дък излиза през юни 1940г.

Доналд обикновено носи синя моряшка риза и шапка с червена папионка. Дейзи, от друга страна, носи лилава риза с голям розов лък на главата си. Тя също носи гривна и лекува, докато перата й изглеждат като рокля.

Двамата винаги се показват, че са лудо влюбени един в друг, въпреки че Доналд може да се изнерви на Дейзи. Тяхната човешка форма от chacckco се влюбва в любовта им, докато върти обичайните си костюми.

Жълтите им клюнове са изобразени през жълтата им коса и шапките им са много по-сложни в човешките си форми.

Горните им устни също изглеждат малко по-големи от долните, което ги прилича леко на патешките си форми.

18.Лола Бъни

В днешно време Warner Bros. може да дава на феновете огромни летни блокбъстъри, но от 1930 до 1969 г. те бяха отчасти известни с весели мелодии . Тези карикатури, разбира се, представиха известните герои Бъгс Бъни, Дафи Дък, Тасманийски дявол и много други.

Space Jam беше забавен филм, който включваше не само анимационни герои, но и такива на живо. Филмът грабна вниманието както на феновете на спорта, така и на феновете на карикатурите и в него участваха известни баскетболисти като Майкъл Джордан, Чарли Баркли, Лари Бърд и много други.

Филмът се удари добре с деца, но много възрастни не бяха забавени от карикатурата. Независимо какво мислите за филма, той отбеляза дебюта на любимия на феновете герой Looney Tunes. Лола Бъни се появи за първи път във филма Space Jam през 1996 г. и оттогава е много популярен.

Въпреки популярността си, Уорнър Брос почувства необходимостта да я направи свръх обективиран герой във филма, което беше странно, тъй като дори хората изглеждаха привлечени от анимационното зайче във филма.

За щастие, художниците харесват сакимичан са го направили по-малко неудобно, превръщайки Lola Bunny в човек като произведенията на изкуството, представени по-горе. Тази версия на Лола има поглед към Т, включително фланелката на Tunes Squad, бели ръкавици и баскетболни топки.

17Таралежът Соник

Дори хората, които не са големи във видеоигрите, поне са чували за таралежа Соник. Sonic е представен за първи път през 1991 г., когато Sega излиза Таралежът Соник за конзолата Sega Genesis.

Чарли и шоколадовата фабрика са нови актьори

Играта беше посрещната с възторжени отзиви и играта спечели достатъчно пари, за да получи множество продължения, обхващащи много различни конзоли. Докато много елементи от игрите се променят през годините, Sonic остава най-емблематичният герой на франчайза.

Sonic дори има свое собствено телевизионно шоу през 90-те, но то продължи само два сезона от 1993-1994. Sonic the Hedgehog също получава свой собствен филм през 2019 г. от Paramount.

Понастоящем филмът има дата на излизане през ноември 2019 г., а режисьорът Джеф Фаулър, който призовава кадрите за новия филм на Sonic. Джеймс Марсдън също е избран във филма като спътник на Соник, за когото се смята, че е полицай.

Филмът вероятно би получил много негативни реакции, ако реши да направи Sonic човек, но има много фен произведения на изкуството, които могат да бъдат преведени на филм.

Този пример от mazjojo показва кавказка Sonic, облечена в емблематичните си бели ръкавици, както и върти златен пръстен около пръста си. Художникът също така е включил синята козина на Sonic, като е дал на човешкия колега синя коса, както и синя качулка.

16.Светкавица Маккуин, Матър и Гуидо

През 2006 г. Дисни имаше много продължения. Карибски пирати , Бамби , и Брат Мечо всички имаха втори филм и Дядо Коледа филми дори има трети филм. 2006 г. също бележи началото на Гимназиален мюзикъл ярост, както и въвеждането на Автомобили серия.

Автомобили беше за горещ състезател на име Lightning McQueen, който открива, че в живота има нещо повече от просто печелене на състезания. Концепцията за Автомобили беше странно, тъй като не ставаше въпрос за шофьори на състезателни автомобили, а всъщност за самите автомобили.

Колите имаха очи и уста и се държаха като хора, въпреки че бяха буквално коли. Концепцията звучи странно, но ако някой можеше да я осъществи, това беше Дисни - и те направиха точно това през 2006 г.

Филмът беше добре приет и дори беше номиниран за два Оскара, включително за най-добро постижение в музиката, написана за филми, оригинална песен и най-добър анимационен игрален филм на годината.

Въпреки че героите на филма със сигурност изглеждаха уникални, човек не може да не се запита как биха изглеждали персонажите като хора.

Благодаря на художника JayofArtistika , феновете вече не трябва да се чудят за героите Lightning McQueen, Mater и Guido.

Всеки от героите спортно облекло, което съответства на цветовете на техните автомобили и техните личности, дори са представени от изражението на лицето им.

петнадесетPo

Джак Блек участва в много големи проекти, откакто започва актьорската си кариера. Той е участвал в Питър Джаксън Кинг Конг, играе R.L. Stine в Настръхване и дори действа заедно с Дуейн Джонсън и Кевин Харт в Джуманджи: Добре дошли в джунглата.

Джак Блек е участвал в много проекти, но също така е гласът зад един от най-големите герои на Dreamworks. Po е мъжка гигантска панда в кунг фу Панда трилогия.

Po е осиновен от г-н Ping, гъска, която притежава популярен магазин за юфка. По обичаше юфката си и много други храни, както можете да разберете по големия му корем, но в крайна сметка беше привлечен от Кунг Фу. По време на филмите се обяснява, че По е воин на дракон и му се казва един ден да научи всички на панда стила на борбата с кунг-фу.

Докато По е гигантска панда във филма, някои хора си представят По като човек, тъй като гласът на Джак Блек е идеален за ролята на По. Този художник, който е известен просто като Копие , е нарисувал По като човек, но не е включил Джак Блек в своя дизайн.

Вместо това, художникът се е възползвал от модния смисъл на По и е базирал героя само около панда версията на Джак Блек.

14.СТЕНА · Е И ЕВА

2008 г. донесе на света симпатичен малък дроид на име WALL · E. СТЕНА Е се намира в далечното бъдеще, където цивилизацията на Земята е трябвало да избяга в космоса, след като е унищожила тяхната планета. Филмът беше обожаван от много фенове и дори спечели Оскар през 2009 г. за най-добър анимационен игрален филм на годината.

СТЕНА Е беше точно толкова предупреждение за поддържане на чистотата на Земята, колкото и любовна история между двамата главни герои WALL · E и Eve. През цялото начало на fmovieilm, WALL · E се вижда как живее нормалния си живот, правейки това, за което е бил програмиран: почистване на боклука.

Той е последният по рода си и след 700 години е единственото функциониращо WALL · E устройство.

Един ден WALL · E се натъква на EVE (оценител на извънземна растителност), който сканира за признаци на растителност. Двамата се влюбват лудо, след като обикалят галактиката помежду си и заедно в крайна сметка спасяват човечеството.

Самият филм беше отличен, но тези хуманизирани версии на WALL · E и Eve са също толкова отлични. WALL · E изглежда като някой, който цял ден събира боклук и стойката му зловещо съвпада с тази на робот.

Ив, от друга страна, изглежда грациозно, витае над WALL · E в страхопочитание от милия подарък, който той й поднася.

13Frylock, Master Shake и Meatwad

Много анимационни герои в този списък са предназначени да се радват както на деца, така и на възрастни, но тези три са малко по-различни. Master Shake, Frylock и Meatwad бяха част от телевизионно шоу, наречено Aqua Teen Hunger Force .

Това предаване беше част от нощното излъчване на Cartoon Network на Adult Swim и беше предназначено за зряла публика. Докато карикатурите обикновено могат да бъдат както за деца, така и за възрастни, Aqua Teen Hunger Force е нещо, което трябва да се остави за възрастните.

Aqua Teen Hunger Force беше в ефир и извън ефира в продължение на петнадесет години, започвайки през 2000 г. и се кандидатира за единадесет сезона. Шоуто последва млечен шейк, кюфте и поръчка от пържени картофи, докато се придвижваха и се мотаеха със съседа си Карл Брутананадилевски.

Предаването на този художник на човешките версии на Frylock, Master Shake и Meatwad може да бъде лесен и страхотен костюм за косплей.

Художник HiddenMutation подари на Фрилок червена риза и дълга къдрава коса, за да символизира кутия с пържени картофи. Той също така даде на Учителя Шейк бяла шапка, която би трябвало да бъде капак, както и чифт жълти ръкавици.

Meatwad, от друга страна, има червен връх и червена коса, която почти прилича на текстурата на Meatwad.

12Пикачу

През 1995 г. Сатоши Таджири създава Покемон . Идеята за малките джобни чудовища беше много привлекателна за децата през 90-те и се обърна Покемон в сензация за поп култура.

Покемон започна като видео игри, но в крайна сметка, той има своя собствена игра за карти за търговия и аниме поредица, за да върви с невероятно популярните игри.

В края на 90-те и началото на 2000-те, Покемон изглеждаше навсякъде. Докато винаги имаше хора с нетърпение да очакват още Покемон продукти, Покемон прищявка изчезна до 2016 г., когато Pokémon Go беше пуснат за IOS и Android.

Тази уникална мобилна игра изведе хората от дивана и навлизат в реалния свят, за да намерят малки джобни чудовища. Помогна на хората да станат по-активни, като същевременно подобри социалните умения на хората, тъй като хората излизаха заедно да търсят покемони.

Днес има над 800 известни покемони, но в оригиналната поредица имаше само 151. Един от тези 151 беше сладко малко жълто момче на име Пикачу.

кога се развива действието на карибски пирати

Пикачу е известен с това, че е спътник на Аш, но няма ясен и ясен отговор на пола на покемоните. Художникът emmitz не само преосмисли Пикачу като човек, но и като момиче.

Художникът внедри жълтата козина на Пикачу в ризата и косата на това младо момиче. Емиц дори нарисува косите на момичетата с пигтейли, за да прилича на двете уши на Пикачу. Червените й бузи и мълниеносното колие също са приятни щрихи.

единадесетАриел

Малката русалка е не само класически пример за филм на Уолт Дисни, но също така даде на феновете първата принцеса на Дисни, която беше скандинавска, а също и първата принцеса, която беше червенокоса.

Във филма Ариел спасява принц Ерик, след като корабокрушението му е причинено от буря. Ариел бързо се влюбва лудо в принц Ерик.

Баща й крал Тритон е по-малко доволен от новооткритата й любов към човешкия свят, което кара Ариел да посети Урсула. Урсула казва на Ариел, че може да я превърне в човек в замяна на гласа й, но ако принц Ерик не я целуне след три дни, Ариел става затворник на Урсула.

Това беше капан от самото начало, но Урсула в крайна сметка губи в крайна сметка и крал Тритон позволява на Ариел да стане човек, за да може да се омъжи за принц Ерик.

Технически Ариел не принадлежи към този списък, тъй като в крайна сметка тя става човек, но това произведение на fdasuarez беше твърде добро, за да се пропусне. Тази версия на Ariel изглежда е малко по-стара от 16-годишната версия, която виждаме в Малката русалка и дори има татуировка на рак на ръката си.

Тази версия на Ариел също има обичайния си лилав миди, а зелената й перка е заменена от зелена пола.

10Спондж Боб

Спонджбоб Квадратни панталони е едно от най-продължителните и най-успешните шоута на Nickelodeon. Спонджбоб започва своите подводни приключения през 1999 г. и все още е силен и до днес, което го кара да има няколко поколения фенове.

Някои хора намират малката жълта гъба за досадна, но е трудно да не се засмеете колко важни са някои от шегите му за зряла възраст. През последните 19 години има много фен произведения на Спондж Боб и други герои от шоуто, но това е може би едно от най-добрите там.

Този художник успешно направи човешка версия на SpongeBob SquarePants, която много прилича на анимационния стил на телевизионното шоу.

Спондж Боб дори има пролука между двата си предни зъба и петна от лунички, покриващи бузите му, които са изключително подобни на оригиналния герой. Единственият проблем е, че той наистина не би могъл да бъде наречен Спонджбоб, тъй като вече не е гъба, но косата му все още е жълта и прави главата му да изглежда като квадратна гъба.

Има много фен интерпретации на малкото жълто момче, но не много са в състояние да съответстват на неговата личност и външен вид, както този.

9Симба и Нала

Цар Лъв завладя света през 1994 г. Той разказва мъчителната приказка за лъвче на име Симба, което бяга в изгнание, след като белегът на чичо му го кара да вярва, че смъртта на баща му е по негова вина.

В крайна сметка Симба разбира, че е бил подмамен и се връща в родния си град, за да си върне хвърлените.

Филмът е бил обичан от феновете и критиците, когато е пуснат на пазара, и все още е сред най-ценните филми на Дисни. Филмът печели два Оскара през 1995 г. Единият за най-добра музика, оригинална песен, който е присъден на Елтън Джон и Тим Райс, а другият за най-добра музика, оригинален резултат, който е присъден на Ханс Цимер.

Филмът е номиниран и за песните Circle of Life и Hakuna Matata, правейки категорията Original Song на Оскарите през 1995 г., пълна с три песни от Цар Лъв .

Последният момент, споделен между Симба и Муфаса, е един от най-тъжните моменти в историята на Дисни, но романсът между Симба и Нала е може би най-сърдечният.

Докато гласовете зад възрастните Симба и Нала бяха кавказки, художникът s0alaina преосмисли човешката версия на Simba и Nala като черна и резултатите са невероятни.

8Стич

Лило и Стич може да не е бил най-конвенционалният филм на Дисни, но въпреки това е бил качествен филм. Филмът и героите се харесаха както на деца, така и на възрастни, тъй като имаше две сестри от различни възрастови групи, които бяха еднакво запомнящи се.

Лило и Стич не беше за някаква жена в беда да се влюби в красив принц. Вместо това замени обичайната любовна история за младо момиче, което осинови извънземно същество и въпреки силните му изблици става част от нейното семейство.

Филмът е номиниран за най-добър анимационен филм на Оскар през 2003 г., но в крайна сметка е загубен от шедьовъра на Хаяо Миядзаки Одухотворен . Докато Лило и Нани бяха запомнящи се по свой начин, Стич открадна шоуто. Той беше озвучен от Крис Сандърс, който също работи по филма като писател.

По време на филма Лило слуша смесица от рок музика, включително много песни от Елвис Пресли. В една сцена, Стич хвърля пола хула и прави глупав танцов ход, каквато поза е избрал този художник да използва за човешката си интерпретация на Стич.

Това произведение на росколоту приковава изражението на лицето на Стич, както и включва скафандъра му под формата на тениска. Браво на този художник.

7Майк и Съли

2001 г. беше доста бавна за анимационните филми на Дисни. Атлантида: Изгубената империя и почивка: School’s Out са били хит или пропуск сред публиката, но изглежда хората са обичали Monsters, Inc.

Въпреки че чудовищата показват страшен филм, филмът не е нищо подобно. Повечето от анимираните чудовища бяха като големи цветни мечета, особено Съли.

Джеймс П. Съливан беше гигантско синьо чудовище с рога и шипове, спускащи се по гърба и опашката му. Съли е покрит предимно със синя козина с хвърлени лилави петна. Съли беше озвучен от Джон Гудман и сподели екрана с Били Кристал.

ще има ли друг филм за хари потър

Били Кристал преди това имаше роли във филми като Когато Хари срещна Сали ... и Анализирайте това . В Monsters, Inc. Били Кристал изрази Майк Уазовски, който беше ниско, кръгло, зелено чудовище само с едно око. Двете чудовища бяха най-добри приятели и са доста динамично дуо.

Двамата дори получиха филм за предистория, наречен Университет за чудовища, които показаха началото си в колежа и обясниха как са се запознали. Този художник е пресъздал човешки версии на Майк и Съли, които посещават университет.

За човешката им форма художникът се отърва от синята и лилава козина на Съли и вместо това я оформи в разхвърляна прическа.

Косата на Майк, от друга страна, е ярко зелена като обичайния му цвят на кожата. Художникът също така умело използва косата на Майк, за да прикрие едното му око, така че да изглежда по-скоро като неговата чудовищна форма.

6Кураж Страхливото куче

Смелостта може да е куче, но той е доста уплашен котарак. Смелост страхливото куче е телевизионно предаване, което се излъчва четири сезона в Cartoon Network от 1999-2002.

Шоуто проследи куче на име Кураж, което постоянно трябваше да спасява двамата си възрастни стопани от свръхестествена опасност. Шоуто беше подходящо за деца, но някои от епизодите и злодеите честно казано бяха плашещи.

Кураж беше страхливец във всички епизоди, но кой може да го обвини? Всяко куче на негово място би се изплашило от съзнанието си, но Кураж обикновено успяваше да спаси деня. Смелостта беше не само страшно куче, но и изглеждаше изключително смешно.

Целият стил на анимация за сериала беше уникален, но самият мъже беше малко розово куче с ръце и крака с големината на клечка за зъби.

Шоуто беше любимо на феновете в анимационната мрежа и пилотният къс се обади Пилето от космическото пространство е номиниран за Оскар за най-добър късометражен филм, анимационен филм. В крайна сметка пилотът загуби от Уолас и Громит: Бръснене отблизо но кой може да откаже Уолас и Громит !

Това изобразяване на човешка версия на Кураж има невероятни прилики с неговата кучешка форма. Човекът има розова риза и розова коса и най-важното, изглежда уплашен извън съзнанието си.

5Алвин и катеричките

Алвин и Бурундуците може да са известни със своите глупави филми от днешното поколение, но Алвин и приятелите му съществуват от доста време. Алвин и Бурундуците съществуват от 1958 г. и започват като пеещо музикално трио, предназначено за забавление на децата.

Групата е сформирана от Рос Багдасарян-старши и първоначално се е казвала Дейвид Севиля и Бурундуците.

Антропоморфната група на бурундуците се състои от трима членове: Алвин, Саймън и Теодор.

Алвин беше извратеният, който обикновено носи червени цветове. Саймън беше умният, който винаги носеше очила и сини дрехи, а Теодор беше любимата на групата. Теодор също предпочита зеления цвят и е малко по-наедрял.

Заедно Chipmunks се превърнаха в популярна група, въпреки че бяха само няколко автоматично настроени човешки същества. По време на дългото си музикално пътешествие записите им са удряли платина три пъти и злато четири пъти.

Алвин, Саймън и Теодор несъмнено са били популярни през целия си живот, което е породило много фен произведения на изкуството.

Това конкретно парче от lazytime7 представя си как биха изглеждали чипмунките, ако бяха хора. Алвин, разбира се, носи емблематичната си качулка с жълтото „А“, а Саймън носи очилата си. Единственото, което липсва, е коремът на Теодор.

4Нето

Кой знаеше, че приложенията ще станат толкова популярни, колкото са днес? Изглежда, че има приложение за всичко и компаниите са разработили игри специално за вашия телефон. Един от най-популярните франчайзи за игри, излезли за мобилни устройства, е Ядосани птици .

Ядосани птици излезе за първи път през 2009 г. и оттогава генерира няколко продължения и отделни игри. Игрите са достатъчно прости. Пускате птица от прашка и се опитвате да съборите кула, построена от някои зелени прасета. Концепцията звучи нелепо, но въпреки това пристрастява.

Франчайзът е получил толкова много пари, че дори са успели да направят Междузвездни войни тематични Ядосани птици както и a Трансформатори версия. Игрите също се разшириха покрай обичайната пъзел игра в отделни игри, които се занимават и със съчетаване на плочки и състезания.

През 2016 г. излязоха Columbia Pictures и Rovio Animation Филмът на Angry Birds, в която бяха любимите на всички птици. Филмът беше посрещнат със смесени отзиви, но игрите продължават да се пускат.

Най-емблематичната птица от стадото е тази, наречена Червена. Художникът Астхик преосмислено Червено като човек и резултатът е доста на място за оригиналния герой.

Независимо дали е птица или момче, не бихте искали да се забърквате с Ред.

3Мечо Пух и приятели

Мечо Пух е създаден от автора А. А. Милн през 1924 г. Персонажът се появява за първи път в поетичната книга Когато бяхме много млади и по-късно е наречен Мечо Пух в просто наречената книга Мечо Пух две години по-късно през 1926г.

Излишно е да казвам, че тази жълта малка мечка от години носи усмивки на деца и възрастни.

Обикновено, когато видите Мечо Пух, неговият приятел на име Кристофър Робин ще бъде там с него. Кристофър Робин е базиран на едноименния син на Милн и персонажът се появява за първи път през 1926 година.

Освен Кристофър Робин, Пух има много други приятели, които живеят с него в гората, включително Прасчо, Тигър, Заек, Ийори и Бухал. Заедно те попълват вещите на Мечо Пух и са добри приятели с Кристофър Робин.

Пух и неговите приятели са участвали в няколко филма и телевизионни предавания през годините, а през 2018 г. феновете ще получат филм на живо с Мечо Пух, озаглавен Кристофър Робин с участието на Юън Макгрегър като възрастен Кристофър.

Макар че е забавно да се видят човешки версии на Пух и неговите приятели като този от Марселсалек -26, малко по-странно е да видим Кристофър Робин да се мотае наоколо с група възрастни мъже.

Техните личности проблясват в тази рисунка, но нека ги запазим като животни следващия път.

двеКотка куче

Понякога има горещи въпроси, които хората имат след гледане на детска карикатура. Едно от най-странните предавания, които преди бяха на Nickelodeon, беше Котка куче .

Котка куче ни представя много въпроси. На първо място, как CatDog изобщо се превръща в нещо? Как оцелява? Как използва банята? Има толкова много въпроси, но феновете са склонни да пренебрегват колко странно беше това шоу всъщност.

Шоуто не беше най-популярното сред феновете, но получи три сезона, общо 67 епизода и телевизионен филм.

Том Кени, най-известен с това, че е гласът на Спонджбоб, изрази Куче, а Джим Къмингс изрази Кота. Къмингс може да не бъде толкова бързо разпознат като Том Кени, но той е изразил роли за Принцесата и жабата , Мечо Пух , и Шрек .

Това произведение на shadowpiratemoney7 показва как CatDog би могъл да изглежда, ако бяха хора. Вместо да ги накара да бъдат някакви сплотени близнаци, художникът хитро използва петнист шал, за да се присъедини към двамата.

Dragon Age Inquisition модове как да инсталирате

Почти изглежда като нещо, което неудобна майка би направила за коледна картина, но работи перфектно за CatDog.

Те не само са обединени, но мимиките им показват личността им от шоуто, а косата им символизира цвета на носа им.

1Марлин, Немо и Дори

Докато Дори вече е отделила времето си в светлината на прожекторите за този списък, това произведение на изкуството е твърде хубаво, за да не бъде включено. Това произведение на Darey-Dawn показва не само Дори, но и Марлин и Немо като Хора.

Художественото произведение успява да изглежда супер реалистично, като същевременно усеща карикатура. В произведението на изкуството е изобразен Марлин в оранжев пуловер с голяма бяла ивица по центъра, символизираща риба-клоун. Немо е на раменете му, облечен в оранжева тениска и държи патерица.

Немо във филма има щастлива перка, която е по-малка от нормалната му перка, защото е била повредена, когато е бил бебе по време на атаката на баракуда. Darey-Dawn включва тази част от филма по интересен начин, но не спира дотук.

Той също така се занимава с илюстрирането на техния приятел на име Дори. Сините танг риби обикновено са жълти и сини и, разбира се, човешкият дори е облечен в синя рокля с жълти ботуши. Освен това тя носи нещо, което изглежда като щипка за коса или цвете в косата си, което прилича на набор от жълти перки.

Има някои талантливи художници и Дейри-Зора успя да изобрази точно не един, не два, а трима емблематични анимационни герои.

---

Има ли други невероятни произведения на фен изкуството на анимационни герои, преосмислени като хора там? Звучи в коментарите!