Най-добрите филми от десетилетието

Какъв Филм Да Се Види?
 

От супергерой до ужас, трилър до исторически, ето 25-те най-велики филма, излезли през десетилетието на 2010-те (както гласуваха редакторите на SR).





Сега 2010-те са приключили, ето ги Screen Rant най-добрите филми за десетилетието. Това е влакче в увеселителен парк от десет години за кино с всички описания. Пейзажът на блокбъстрите се издига до доминиране на Дисни, инди киното има все по-разнообразна перспектива, насърчавана от нови играчи като A24, Оскарите са претърпели основен ремонт, който възнаграждава по-интересен набор (най-вече), а гигантите за стрийминг заемат все по-голям дял на топ режисьори и внимание на публиката






Но в крайна сметка всичко е свързано със самите филми. И през 2010-те публиката беше разглезена за избор, независимо какво търси в театъра: от супергерой до ужас, трилър до исторически, имаше перфектна комбинация от преместване на границата, майсторски изпълнено чисто вълнуващо . И това е, което иска да празнува.



Свързани: Най-добрите телевизионни предавания от десетилетието

мога ли да играя playstation 1 игри на ps4

Screen Rant редактори и писатели гласуваха със своите 20 класирани топ 20 филма през последните десет години, на които след това бяха разпределени точки според предпочитанията и изчисления кумулативен победител. Връзките бяха прекъснати въз основа на това колко високо са филмите, поставени в индивидуалната класация.






25. Междузвезден (2014)

Научно-фантастичният епос на Кристофър Нолан за смъртността и любовта е преживял странен живот, възхваляван от своите педантични (и научно точни) космически ефекти, но разделящ за заключението си, че „ любовта е единственото нещо, което сме способни да възприемем, което надхвърля измеренията на времето и пространството. „Но докато някои от входните точки може да са тъпи (най-близкото нещо до злодея е„ най-добрият от нас “, д-р Ман), Междузвезден е невероятно целенасочен и премерен филм, който остарява безупречно след касовото си разбиване през 2014 г. Елате за предизвикващите 2001 специални ефекти, останете да разкъсате, когато Матю Макконъхи използва черна дупка, за да се свърже отново с дъщеря си.



Свързани: Обяснено междузвездното приключване и космическите пътувания






24. Сребърни накладки за игра (2012)

В по-малки ръце, Сребърна подплата може да е манипулативно, разхвърляно или по-лошо - обидно. Но режисьорът Дейвид О. Ръсел намери правилния подход, разказвайки увлекателна и свързана човешка история, която беше равни части сърдечна и забавна. Разхождането по тази фина линия изискваше много умения от Ръсел, но той също беше изключително помогнат от талантливия си състав. Брадли Купър изненадан с динамична роля, която демонстрира актьорския му диапазон, Дженифър Лорънс се обяви за най-новата мегазвезда на Холивуд с команден обрат, който изискваше вниманието на публиката, а Робърт Де Ниро се завърна в реколта, достойна за Оскар форма. Човек не трябва да бъде фен на „орлите“, за да намери нещо, което да обича в този филм.



Свързани: Сребърни облицовки Playbook Soundtrack: Всяка песен във филма

[Написано от Крис Агар]

23. Логан (2017)

Ерата на Fox на X-Men филмите официално завършва с Новите мутанти , но перфектният финал, издаден три години по-рано под формата на Логан . Научно-фантастичен уестърн, където Хю Джакман си пробива път чрез защита на застаряващия професор Х и неговия млад клонинг, той е по-интернализиран и медитативен, отколкото е свикнала публиката на супергероите - и в резултат превъзхожда. Има целенасоченост и размисъл, с които малко други филми за франчайзинг могат да се съчетаят, и тежест към характера, която дори задълбочените изследвания рядко достигат.

Свързани: Защо краят на Логан е перфектен

кога ще излезе филмът петте нощи във фреди

22. Ex Machina (2015)

Тест на Тюринг на филм, Ex Machina поставя Domnhall Gleeson, Oscar Isaac и Alicia Vikander в трипосочна игра, за да определи какво ни прави хора. Това е стегнат, икономичен трилър - разположен на едно място и поддържащ актьорския състав малък - но идеите на Алекс Гарланд (и някои спечелили Оскар визуални ефекти) вземат Ex Machina толкова по-нататък. Въпреки че има множество пробиви (Джема Чан също играе звезди), Викандер е особено привлекателен като Ava, изчислително творение или продукт на неподходящ гений, въпрос, за който ще обсъждате дълго след завършването на филма.

21. Камшичен удар (2014)

Има много добър аргумент за това Камшичен удар има най-добрия завършен филм за десетилетието. Енергичен разбор между ядосания студент по барабани на Майлс Телър и Дж. Манипулативно бичият учител на Симънс, това е тясно редактирана битка на акъл, задвижвана от барабанене без маншети. Но това работи само толкова задъхано благодарение на грижите, които Деймиън Шазел полага във всичко, водещо до Карнеги Хол. Редът на Симънс като Флетчър е справедливо оценен за интензивност, която би разтърсила Дж. Йона Джеймсън, но безмилостта на Андрю на Телер е това, което прави грубата победа толкова спечелена.

20. Момчество (2014)

Изработването отне 12 години, но Момчешки години е много повече от просто трик филм. Разказвайки за тексаското детство на Мейсън от 6 до 18 години, развод, първи любови и Потърмания, капсулирането в реално време на Ричард Линклейтър разказва разтегнат, но все още интимен акаунт, който е невероятно персонализиран, но веднага свързан. Докато ловкото око на емоционалната истина на писателя-режисьор изважда проекта от земята, именно представленията, които той еволюира, допълват визията - Патриша Аркет и Итън Хоук, както правят разделените родители Момчешки години много повече от носталгично връщане към младостта.

19. Падингтън 2 (2017)

Дейвид Хейман може да е спечелил милиарди за Warner Bros. Хари Потър , но истинската му майсторска продукция може да е просто Падингтън филми. Режисиран от Пол Кинг, филмите улавят самата същност на перуанската мечка, обичаща мармалада на Майкъл Бонд, докато актуализират до разделена Великобритания, която задълбочава всичко, което той представлява. Това е продължението, Падингтън 2 , който наистина стъпва към величието, с изключителна приятност по подразбиране, затворническа интермедия, предизвикваща работата на Уес Андерсън в Хотел Гранд Будапеща , и определящ злодей завой от Хю Грант.

18. Обади ми се с твоето име (2017)

Лука Гуаданино Обади ми се с твоето име е кипяща романтика и история за навършване на пълнолетие, разположена на спокойния фон на селски италиански град и вила. Водещите Тимоти Шаламет и Арми Хамър имат магнитна химия като Елио, 17-годишният син на колежански професор, и Оливър, завършил студент, който идва да остане със семейството. Със замечтания саундтрак от Sufjan Stevens, Call Me By Your Name отлично улавя вълнението и сърцето на младата любов.

[Написано от Хана Шоу-Уилямс]

17. Avengers: Endgame (2019)

Най-големият филм за всички времена, заключението на разказ, пронизан през 21 предишни филма, и въпреки това завършва с двойка през 50-те години, танцуваща в предната им стая. Отмъстителите: Крайна игра е Marvel Cinematic Universe в микрокосмос, което означава голямо действие, много великденски яйца, но преди всичко: характер. В основата на Край на играта са последните етапи на дъгите на Железния човек и Капитан Америка, като Робърт Дауни-младши и Крис Евънс получават достатъчно време да разкажат съответните си истории, без да отнемат от другите.

16. Wonder Woman (2017)

Дебютът й през Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта може да са разделили публиката, но Даяна Принс излезе да се люлее в соловия си излет. Чудна жена беше първият филм за супергерои с женски интерфейс от повече от десетилетие, но се определи като не се основава на подобни ограничения на пола. Митологията отговаря на военновременните действия Супермен: Филмът В стила на мъдрост, филмът на Пати Дженкинс показва как филмите за супергероите могат да дестилират безброй източници, за да разкажат история, която е основно за сега. Прекалено CGI-d финалът може да отслабне, но тъй като Гал Гадот се появява напълно оформен, не е изненадващо, че Wonder Woman води DCEU напред през 2020-те.

американска история на ужасите roanoke базирана на истинска история

Свързани: Всеки предстоящ и в процес на развитие DC филм

15. Lady Bird (2017)

Лейди Бърд , удивително сигурният режисьорски дебют от Грета Гервиг, е един от най-добрите записи в жанра за настъпване на пълнолетие в последния спомен - и само един от най-добрите филми, период. Воден от зашеметяващ спектакъл на Саоирсе Ронан (допълнен от страхотни поддържащи обрати от Лори Меткалф, Бийни Фелдщайн и Тимотей Шаламет, между другото), сценарият на Гервиг е изцяло свързан и автентичен, отлично улавящ триумфите и травмите от тийнейджърските години. Самата лейди Бърд също е чудо, свежа героиня на модерната епоха, която никога не изпада в клишета. Здравей е здраво.

[Написано от Джеймс Хънт]

14. Излезте (2017)

От половината на Key & Peele идва най-зареждащият филм на ужасите за десетилетието, напрегнат, леко луд трилър с непоколебимо послание в сърцето му. Излез започва като доста очакван поглед към (това, което изглежда) репресиран бял расизъм от средната класа, играещ върху всички очаквани страхове и клишета за гласуване на Обама. Но истината е нещо по-развито, по-гадно, тъй като Крис на Даниел Калууя разкрива изкривен сюжет, изграден върху физическо обожание и психическо превъзходство. Това, което наистина обединява всичко, е внимателното използване на хумор на Джордан Пийл, включително избягването на очаквания мрачен завършек за нещо с близка позитивност.

13. Жокер (2019)

Вдъхновено от Скорсезе гмуркане в произхода на Жокера с участието на Хоакин Финикс от режисьора на Махмурлукът е подходяща идея за гонзо, която, ако работи, може да промени киното на супергероите. Дали е или не, предстои да разберем, но Жокер се оказа гръмоотвод за дискусия, освобождаването му се заглуши в поредица от противоречия относно страховете от насилие, годността на съобщението през 2019 г. и дузина други ненужни точки за разговор. Това, което представлява, е изкривено изследване на герои, което се отказа от изходния материал, за да разкаже история, изпълнена с ужас, почитания, обрати и, да, няколко шеги, всички основани на подчертано изпълнение на Феникс.

това е водата и това е кладенецът

12. Джон Уик (2014)

Когато действието е твърде често дефинирано от бързи редакции и това, което художниците на CG могат да приготвят след приключване на продукцията, давайки на чифт каскадьори собствен филм - Чад Стахелски получи кредита, но Дейвид Лайч беше на разположение - винаги щеше да бъде вълнуващо. И с Киану Рийвс, изпълнен с гняв заради смъртта на кучето си, се роди нова икона. The Джон Уик поредицата вече има до три филма, а четвъртият идва през 2021 г. и въпреки че всяко влизане подобрява анте и визуалния стил, има нещо уникално деликатно в оригинала, който може да се похвали с най-чистия пистолет и най-вълнуващите закачки на подземния свят. на континенталния.

11. Blader Runner 2049 (2017)

Решението на Warner Bros. да даде на Денис Вилньов 185 милиона долара за създаване на продължение на прословутата бомбардировачна бомба от 1982 г., която отне десетилетие, за да придобие култов статут, може да не е проницателно от бизнес гледна точка, но те позволиха един от най-дръзките палатки на десетилетието . Използвайки оригинала като скокова точка, а не като постоянна отправна точка, Blade Runner 2049 става по-голям по мащаб и обхват, но въпреки това запазва основната тематична област - тази за връзката ни с технологиите и, по-абстрактно, какво означава да бъдеш човек, на преден план. Холограмите са символите, които могат да бъдат свързани, а празните шифри на Райън Гослинг са точката. Най-хубавото е, че отказва да отговори на въпроса на Deckard-Replicant и води всичко наоколо до обикновена любовна история.

Свързани: Обяснен край на Blade Runner 2049

10. Социалната мрежа (2010)

Нито един филм от 2010-те не е остарял толкова добре, колкото Социалната мрежа . През 2020 г. това изглежда като много по-смразяващ поглед върху това как пиянското отхвърляне и тийнейджърската ревност доведоха до пълна промяна в начина, по който работи нашият свят, от лични отношения до глобална политика. Винаги, когато го гледате, майсторският екип на Дейвид Финчър и Аарон Соркин остава очарователна притча за изгубена власт, манипулация, първородство и американска мечта. Истинността зад Марк Зукърбърг на Джеси Айзенберг или Уинклеви на Арми Хамър почти престава да има значение, когато посланието зад него е толкова чисто.

9. Кабината в гората (2012)

Ами ако всички филми на ужасите, които определят жанра, не са лесни за писане на преки пътища, а са част от велик ритуал за опазване на света? Това е възхитително мета концепция Хижа в гората бавно изтича през първата си половина, започвайки като празник на клишетата, преди да се завърти в изцяло чудовищно действие, което проверява всичко от Злите мъртви да се Hellraiser . Когато всеки разказ за жанров филм изглежда толкова запален да канонизира тяхното самосъзнание (пост-пост- Вик ), лесно е да забравите колко вълнуващо Хижа в гората беше, когато Джос Уедън и Дрю Годард го отприщиха в другия свят на 2012 г.

Свързани: Как каютата в гората свързва всеки филм на ужасите, създаван някога

8. Междузвездни войни: Последните джедаи (2017)

Риан Джонсън Междузвездни войни: Последните джедаи направи да Междузвездни войни какво направи оригиналната трилогия Флаш Гордън : дестилира пътешествието на героя надолу и зададе сериозни въпроси за мономитния идеал (за пореден път филтриран чрез новаторски технологии и тежки културни влияния). Вземане от Силата се пробужда , макар и с решението да се изследва в по-тангенциална посока, VIII епизод беше медитация върху прагматиката на франчайза, какво е да бъдеш герой, как провалът ни определя, но ние имаме краен контрол и намирането на надежда отвътре. Липсва ясният подход на своя предшественик, но това позволи Последният джедай да отиде по-дълбоко, осигурявайки тематично затваряне на продълженията и предоставяйки краен печат върху наследството.

7. La La Land (2016)

Остава невероятно подходящо за това La La Land извадиха Оскар за най-добър филм след скандалната бъркотия на Уорън Бийти: нищо съвсем не обобщава сърцераздирателно-истинския поглед на Деймиън Шазел върху изгубените връзки и жертвите, необходими за успеха, отколкото такава публична почти пропусната. Филмът успява да бъде толкова много от гледна точка на индустрията - връщане към старите холивудски мюзикъли, сатира на съвременния филмов пейзаж и, макар и с някои съмнителни перспективи, любовно писмо до джаза - но какво толкова свързано с глобална публика извън на Лос Анджелис е изпълнената със съжаление любов на Миа и Себ, изиграна до хилядолетно съвършенство от Ема Стоун и Райън Гослинг.

6. Пристигане (2016)

Ейми Адамс имаше невероятно десетилетие, но абсолютно най-добрият й обрат (един, престъпен пренебрегван по време на сезона на наградите) беше в промяната на ума на Дени Вилньов Пристигане . Проста предпоставка за първи контакт, филтрирана през реалистична леща и прокарана до завършване, „Пристигане“ е върхът на церебралната научно-фантастична вълна през 2010 г. Това е фантастично, доколкото не е реално, но всички обрати в изучаването на езика и възприемането на времето се коренят в нашата собствена наука. Вилньов и Брадфорд Йънг добавят към историята на големите идеи с невероятно обоснован стил на снимане, който се чувства по-груб от филма.

Свързани: Обяснен край на пристигането

5. Отвътре навън (2015)

2010-те бяха трудни десетилетия за Pixar, като смесица от проблемни продукции и продължения на Дисни, които разтърсиха малко статуса им. За щастие, Питър Доктър успя да запази титлата си като най-омразния режисьор на студиото с метафизически буквален поглед към етоса зад титрите на Emeryville. Ключът към истинската радост е тъгата може да е урок, който повечето възрастни зрители са научили в реалния си живот, но Отвътре навън толкова ефективно ги постави в главата на Райли преди тийнейджър, че откритието идва като с тежестта на хиляда детства. И няколко момента на загуба са толкова разрушителни, колкото паметта на Бинг Бонг изчезва.

4. Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Том Холанд може да е дал нов живот на персонажа в MCU и PS4 играта е накарала играчите да се чувстват като уеб-прашка, но това е В паяка-стих това наистина улови какво е да си Спайдърмен. Вземайки репликите от еволюцията на персонажа през 2010 г. - Майлс Моралес на Брайън Майкъл Бендис е водещ, а сюжетът се движи от концепцията на мултивселената от изпълнението на Spider-Verse на Дан Слот - и използвайки невиждани досега анимационни техники, В паяка-стих се чувства невероятно модерен, макар да се стреми да пробие до същността на онова, което кара Питър Паркър и всички негови производни да работят десетилетия след като Стан Лий и Стив Дитко за първи път го ангажират със страницата.

филм пътуване 3 от земята до луната

3. Капитан Америка: Зимният войник (2014)

Marvel Studios пуснаха 21 филма през 2010-те (само два от MCU дойдоха през предходното десетилетие) и макар че има многобройни хитове от всеки показател, има малко спорове относно Капитан Америка: Зимният войник . Братята Русо получиха някаква щастлива дълбочина от изтичанията на Едуард Сноудън от NSA, които идват в средата на продукцията, но това все още е малко модерен филм за супергерои, който използва своя герой, излязъл от времето, за да не отрази само текущото състояние на света , но разведете идеалите му с този на страната, която му дава името му. Директорите щяха да се насочат към по-големи проекти, но това е най-пълното и с право поставя основните взаимоотношения отпред и от центъра.

Свързани: Всеки филм на Marvel Cinematic Universe, класиран най-лошото към най-доброто

2. Начало (2010)

2010-те бяха десетилетието, в което блокбъстърите прегърнаха мозъка. Бяха флиртували с него след това Матрицата , но основният урок, взет от Wachowskis, беше по-естетичен. Това, което се промени, беше Начало . Мечтателният пейзаж на Кристофър Нолан, реалистичен, но невъзможен, разтълкува стойността на практическите ефекти, от реализма до фантастичните, на IMAX камерите. Но също така подчерта необходимостта от сплотеност, грижи за изграждане на свят и правила - може да е тежко за експозицията, но Inception е педантичен, като ви дава всички улики - и гарантира, че в сърцето му има емоционално ядро. Това е определящ блокбастър, който се доказва с това колко добре е остарял.

1. Лудият Макс: Път на яростта

Mad Max: Fury Road се чувства като филма, с който Джордж Милър би направил Пътният войн дали бюджетът беше разрешен. Същата енергия на бунтовния австралийски режисьор присъства в екстравагантната екшън, която генерира десетилетия наред и е изградена предимно в раскадки. Резултатът е един от най-ясните екшън филми, правени някога, съчетаващ вълнуващия автомобилен хаос с пуста дистопия и подливна надежда. Милър разбира, че най-добрите истории не трябва да затрудняват въпроса, така че макар това да е силна феминистка приказка, която се задвижва от действието, а не пречи.

Почетни споменавания

Докато тези 25 са най-високо оценените от сценаристите и редакторите на Screen Rant, имаше няколко други филма от 2010 г., които получиха много любов и заслужават да бъдат споменати. В без конкретен ред те включват:

  • Отмъстителите
  • Черна пантера
  • Шаферки
  • Кокосов орех
  • Дред
  • Наследствен
  • Ножове навън
  • Човек от стомана
  • Полунощ в Париж
  • Мисията невъзможна: Fallout
  • кралството на изгряващата луна
  • Формата на водата
  • Междузвездни войни: Силата се пробужда
  • История на играчките 3
  • Какво правим в сенките

Следващия: Най-добрите филми за 2019 г.