Въпреки че 2020 г. беше помрачена от пандемията и многобройните закъснения, тази година все пак излязоха няколко най-качествени серии. Ето най-добрите телевизионни предавания за 2020 г.
Въпреки че тази година беше помрачена от пандемията на коронавируса и многобройните забавяния в забавленията, доста телевизионни предавания излязоха и впечатлиха милиони хора по света. През 2010 г. концепцията за върхова телевизия стана по-повсеместна, тъй като телевизионните предавания от най-висок клас идваха и си отиваха на тълпи. И съдейки по качеството на телевизионните предавания през 2020 г., със сигурност изглежда, че основната телевизия е тук, за да остане - и дори да расте в някои случаи.
Разбира се, поради пандемията имаше много телевизионни предавания, които бяха или забавени, или направо отменени поради бюджетни проблеми или загриженост за продукции. Netflix по-специално отмени няколко предавания, които преди това бяха подновени, както и други серии, като По-странни неща и Вещерът , може да са излезли през 2020 г., но сега гледат към 2021 г. или евентуално до 2022 г. В същото време през 2020 г. няколко предавания завършиха - Стрелка , Свръхестествено , Модерно семейство , 13 причини защо , и много, много други - като по този начин завършва една ера на телевизията, като същевременно се дава път на друга да започне.
филмът хрониките на нарния сребърният столПродължете да превъртате, за да продължите да четете Щракнете върху бутона по-долу, за да стартирате тази статия на бърз изглед.
Подобно на филмите, не всяко телевизионно предаване е много обичано. Някои са по-харесвани и по-гледани от други, поради което е много вероятно любимите предавания на хората да не се появят в този списък; всъщност доста страхотни телевизионни предавания не направиха съкращението. Както всяка предишна година, Screen Rant съставя своя списък с най-добрите телевизионни предавания чрез изброяване на индивидуалните списъци на редакторите и писателите на персонала. Всеки раздел по-долу е написан от един от хората, гласували за конкретното телевизионно предаване.
15. Star Trek: Discovery
Джон Оркиола, писател на персонала:
Star Trek: Discovery преоткрива себе си през сезон 3, ракетирайки се в бурно далечно бъдеще (около 3189) с непредсказуеми обрати зад всеки ъгъл. Шоуто най-накрая оправда името си благодарение на командира Майкъл Бърнъм (Sonequa Martin-Green) и екипажа на USS Discovery, изправени пред опасна нова ера, за разлика от тях и Стар Трек фенове, бяха свикнали. В допълнение, Откритие прие ролята си на водеща поредица на франчайза, като въведе отново класиката Стар Трек концепции и обвързване с наследството на цялото Трек филмов и телевизионен франчайз, като същевременно предоставя качествени филми за игрални филми, екшън и разтърсваща драма. През сезон 3, Star Trek: Discovery изпълни своя потенциал като Стар Трек шоу на бъдещето, докато сме шоуто на Star Trek, от което се нуждаем точно сега.
14. Бруклин девет-девет
Ребека ВанАкър, редактор на новини:
Анулиран от оригиналната мрежа Fox през 2018 г., Бруклин девет-девет продължава да се противопоставя на шансовете, тъй като влиза в сезон 8 на NBC, дома си от миналата година. Шоуто бавно, но сигурно се превърна в една от най-топлите и надеждни комедии на телевизията, закрепена от силни изпълнения на Анди Самбърг, Андре Браугър и останалата част от звездния му състав. Все пак Бруклин девет-девет е постоянно забавен, освен това не се страхува да се задълбочи в по-сериозно разказване на истории; запомнящ се епизод от сезон 7 последва борбата на Джейк и Ейми за зачеване. Докато някои предавания по-късно стават застояли, Бруклин девет-девет никога не е било по-добре.
13. Какво правим в сенките
Шон Депаскуале, редактор на новини:
Изключително рядко е, че телевизионната адаптация на филм отговаря на оригинала, но Какво правим в сенките успява да направи точно това и много повече. Поредицата значително разширява уникалната митология на чудовището на филма, като същевременно остава постоянно весела. Открояващи се изпълнения на Kayvan Novak, Natasia Demetriou, Matt Berry и Harvey Guillén придават дълбочина на главните герои, а неочаквани камеи от знаменитости изпълват света им с много странни поддържащи герои. Какво правим в сенките е задължителна комедия и едно от най-добрите телевизионни предавания за годината.
12. Lovecraft Country
Mansoor Mithaiwala, Редактор на функции:
Има красота в овладяването на Lovecraftian хорър и фантазия поотделно, но безпроблемното смесване на двете е практически нечувано. Тогава използването на двата жанра като инструмент за разказване на история, която деконструира американския расизъм, като същевременно предоставя на зрителите кратки, понякога не толкова фини уроци по история за такъв расизъм, е поразително. Съчетавайки всичко това с експертна актьорска игра, писане, режисура и кинематография, HBO се оказа с прекрасен хит в ръцете си. Какво допълнително Lovecraft Country Превъзходството беше, че хората не можеха да очакват какво ще доведе следващият епизод, което е рядкост в телевизията, дори в ерата на пиковата телевизия. И това е вълнуващо.
11. Доброто място
Алекс Лидбийтър, главен редактор:
Само четири епизода от Доброто място излъчен през 2020 г., но този квартет успя да вземе щафетата от върха на „Отговорът“ и създаде убедително решение за централната загадка на шоуто. Въпреки че шоуто на Майкъл Шур избухва в средните си сезони, когато гони все по-непостоянни разклащания, последните епизоди на сезон 4 връщат сериала в основата му: героите и основите на философските теми.
герои от фрийк шоуто на американската история на ужасите
Идеализираният задгробен живот, изграден около повече духовни идеали и насочен към приемане на края, е доста буквална проява на Доброто място е идеята за шофиране и е направено с подходящ гальовен хумор, отзиви и изплащания в изобилие. Като се има предвид колко окончания през последните години оставят горчив вкус, който преоформя наследството на шоуто за мнозина (вижте: ХИМИМ , Игра на тронове ), Доброто място Постижението на не може да бъде занижено.
Сара Моран, редактор на новини:
Доброто място вече се бетонира като модерна класическа комедия със своя все още блестящ обрат от сезон 1. В последния си сезон (по-късната половина от който се излъчва през 2020 г.), той продължава да бъде едно от най-добрите предавания през последното десетилетие с не само повече изненади и абсурдно забавни шеги, но и честно изследване на това, което прави живота си жив. За шоу, чиито главни герои са мъртви за голяма част от него, Доброто място не се задържа на смъртта. Вместо това, той използва предпоставката си след живот, за да се съсредоточи до голяма степен върху живота, който го предшества, и за това как създава добри или лоши хора. Доброто място сезон 4 обаче връща смъртта в уравнението, но разбира се, в повдигане, Добро място -напред. И все пак, той използва окончателността на смъртта, за да напомни на героите си (и чрез прокси публиката), че част от това, което дава смисъл на живота, е да знаем, че той завършва и че най-важното е как се изразходва времето, което ни е дадено. Доброто място сезон 4 доставя това съобщение заедно с весели гегове, усещане за добри моменти и няколко сълзливи сбогувания, завършвайки това, което са били четири сезона на разклоняване на страхотна телевизия.
10. Голяма уста
Кристофър Фидуча, редактор на новини:
Голяма уста се завърна за сезон 4 в началото на декември, продължавайки историята на тийнейджърите, израснали в Ню Йорк, докато преминават през неудобния етап на пубертета. Има много анимирани комедии за гледане, но Голяма уста излиза от премиерата си през 2017 г. поради неприличния си предмет. Голяма уста сезон 4 не разочарова, като най-новите 10 епизода включват дори по-груби шеги от миналите сезони, като същевременно Андрю, Ник, Джеси и останалите герои все още дават задоволителни дъги. Голяма уста сезон 4 успя да се справи и с чувствителни теми, като полова / расова идентичност и безпокойство, като същевременно все още дава много смях, за да направи края на 2020 г. малко по-поносим.
9. Боджак Конник
Джеймс Хънт, Редактор на функции:
Първата половина на Конникът на Божак сезон 6 беше настройката, премествайки историята и героите в началните блокове; второто беше едно конно състезание на BoJack до финалната линия, ослепителна и опустошителна развръзка за може би най-добрата оригинална поредица на Netflix. Правейки пътуване в миналото на главния герой, за да информира неговото настояще и бъдеще, Конникът на Божак сезон 6, част 2 е толкова забавен, странен, красив и тъжен, колкото феновете очакват. Проучването на въздействието, което BoJack оказа върху живота около него, позволява поредица от епизоди, които се чувстват едновременно лични и широко мощни, справяйки се със злоупотреби не само с вещества, но и с любов, доверие и взаимоотношения и смеейки да попитате какво следва.
Кайли Дженър направи ли си операция на носа
Божак винаги е било шоу, което съчетава своята визуална абсурдност и остри като бръснач гегове с тъмна тъмнина и това ще бъде намерено тук отново. Но може би по-изненадващо, BoJack е в състояние да даде на повечето си герои щастлив край, нещо в крайна сметка заслужено и което все още остава вярно в основата на шоуто. И със самия Божак, откаран в почти буквалния ад и обратно, шоуто предлага най-голямото си, най-важно послание досега: надежда винаги има. BoJack Horseman може да не е в състояние да се промени, но поне е готов да опита и когато шоуто приключи, това е всичко.
8. Короната
Саймън Галахър, главен редактор на функции:
Въпреки че Netflix вече определи продължителност на живота за последните сезони на Короната , голямата оригинална поредица се противопостави на всякакви очаквания за забавяне с четвърти сезон през 2020 г., който нанесе далеч по-целенасочено време. Като се вземат предвид както ухажванията, така и браковете на Чарлз и Даяна (до момента, в които започва неотменимо да се разпада) и времето на Маргарет Тачър като министър-председател, сезон 4 беше и най-противоречив. Благодарение на по-строгия фокус върху еволюцията на принц Чарлз от симпатичен аутсайдер до пълноценен нахален злодей, шоуто потъна във достатъчно мътни води, за да вдъхнови призиви за отказ от отговорност в Netflix за това, че е произведение на фантастиката.
Творческите свободи се опираха силно на някои от по-разяждащите се мнения за Кралското семейство и нехарактерно предлагаха контрапункт в това, което истинските хора на Великобритания преживяха през същия период. Изпълненията на борда бяха изключителни, особено обезоръжаващо точната Тачър, предлагана от Джилиан Андерсън и Даяна от Ема Корин, но както не е болезнено сладко тържество на кралските особи, така и не е просто имитиращо шоу. Това беше най-предизвикателният сезон на Короната все пак и неговият край обещава още по-големи неща, когато актьорите се сменят за сезон 5.
7. Агенти на ЩИТ
Томас Бейкън, писател на персонала:
Водещият телевизионен сериал на Marvel Television, Marvel's Агенти на ЩИТ беше започнал като официалното шоу на MCU - но с течение на годините все повече се отдалечаваше от филмите. Седмият и последен сезон показа колко голяма сила е това, използвайки пътуване във времето, за да изследва собствената митология на шоуто. По същество това беше собствената версия на Отмъстителите: Крайна игра , празник на всичко, което бяха установили оттогава Агенти на ЩИТ стартира през 2013 г. и беше абсолютна наслада за дългосрочните зрители. Агенти на ЩИТ ще бъде пропуснато, но не и забравено. Феновете с нетърпение се надяват някои от централните герои, най-вече Quake на Chloe Bennet, да намерят своя път в основния MCU - само времето ще покаже.
6. Крит Шит
Кара Хедаш, писател на персонала:
Докато 2020 г. бележи края на Крит Крийк , любимият канадски ситком със сигурност излезе с гръм и трясък. След като придоби популярност през последните години поради наличността на стрийминг в Netflix, поредицата отпразнува заключителния си шести сезон, като обхвана всички основни категории на годишните награди Еми. Създадено от дуото баща-син Юджийн и Дан Леви, Крит Крийк превъзхождаше в вграждането на сърдечни моменти в абсурдно комедийни сюжетни линии. Шоуто бе с участието и на мъжете от Леви, Катрин О’Хара и Ани Мърфи като семейство Роуз, които се озоваха в сценарий за риба без вода, след като загубиха състоянието си. На време, Крит Крийк се превърна в трогателна приказка за намиране на щастие на най-невероятните места. Със звезден актьорски състав и забележително писане, ситкомът ще остане в историята като един от най-добрите в последния спомен.
5. Академията на чадърите
Хана Шоу-Уилямс, редактор на функции:
все още ли правят дневниците на вампира
Въз основа на комиксите на Джерард Уей и Габриел Ба, Академията на чадърите се превърна в едно от най-популярните оригинални предавания на Netflix по причина. Принадлежност към същата суперкултурна контракултура като Момчетата и Стражи , Академия за чадъри изследва последиците от вземането на група деца със супер сили и опитите насила да ги оформи в екип за супергерои - с резултати, вариращи от наркомания до сериозни проблеми с татко. През сезон 2 членовете на Академията на Umbrella се оказват в класическата позиция за пътуване във времето, като се връщат към 1963 г., въоръжени със знанието за предотвратяване на убийството на JFK - и естествено, вместо да подобрят нещата, в крайна сметка почти водят до още едно апокалипсис. Отличен саундтрак, креативни бойни сцени и тъмно чувство за хумор се събират в триумфално завръщане за семейство Hargreeves.
4. По-добре се обадете на Саул
Крис Агар, редактор на новини:
Отдавна, По-добре се обадете на Саул избяга сянката на В обувките на Сатаната и с основание стои сам по себе си като една от най-добрите драми на телевизията. По-добре се обадете на Саул сезон 5 допълнително затвърди върховите постижения на spinoff и може би беше шоуто в най-добрия си вид (по-специално Багман беше акцент). Благодарение на фантастичните изпълнения в основния актьорски състав и сюжетни линии, които държаха зрителите на ръба на техните места, По-добре се обадете на Саул се подготви за вълнуващо заключение в предстоящия си последен сезон. Това се превърна в блестящия пример за това как да се направи завладяващ предистория.
3. Гамбитът на кралицата
Сара Милнър, редактор на функции:
филми, подобни на Edge of seventeen
Не се задоволява да се опира на конвенцията, Гамбитът на кралицата е наистина уникална поредица. Аня Тейлър-Джой блести като Бет Хармън, млада жена, която се стреми да стане следващия шахматен световен гросмайстор. Очарователен хибрид от спортна драма, период от време и история за навършване на пълнолетие, минисериалът на Netflix е предаден на спалния хит от 2020 г. Въз основа на едноименния роман на Уолтър Тевис, Гамбитът на кралицата проследява пътуването на Бет в света на състезателния шах през пиковия му период през 60-те години, като същевременно се ориентира при трудните преходи от сиропиталището към осиновителско семейство и юношеството към зряла възраст.
В основата си Гамбитът на кралицата е вълнуваща история за млада жена, преодоляла несгодите и побеждавайки собствената си несигурност. Това е овластяваща история, която подкопава типичните тропове на „силния женски характер“, като същевременно внимателно създава послание за общност и приемане. В осемте си тесни епизода с перфектни темпове минисериалът с любов продава публиката по привлекателността на спорта - като същевременно напомня на зрителите, че конкуренцията не трябва да изключва приятелството.
2. Момчетата
Крейг Елви, писател на персонала:
Момчетата драматично подобри играта си за дългоочаквания сезон 2, може би повече, отколкото някой очакваше. Героите са по-завладяващи (както тези със супер сили, така и без тях), а добавянето на Aya Cash като Stormfront се оказа злонамерен гениален удар, съвпадащ с Homelander за всеки зъл отблясък. Момчетата Дебютният сезон беше добре дошъл, анархично прекъсване от потопа на супергероите, но сезон 2 доказа, че за Butcher, Hughie, M.M., Frenchie и Kimiko има повече от просто залепване на среден пръст към DC и Marvel. Като се стремят към всички - от Джос Уедън до Доналд Тръмп, уредите за поп култура от сезон 2 притежават цялата тънкост на коледния пуловер, но това не прави Момчетата ’Хуморът е по-малко умен или неговата сатира е по-малко ефективна.
1. Мандалорецът
Mansoor Mithaiwala, редактор на функции:
Мандалорецът сезон 1 свърши чудесна работа в полагането на основите на историята на Дин Джарин в Междузвездни войни galaxy, като същевременно фино свързваше сериала с всеобхватния франчайз - но сезон 2 взе всичко това и обърна цялата история на главата си ... по страхотен начин. Хората знаеха, че някои герои ще се появят през сезон 2, като Боба Фет и Асока Тано, но точно как сезонът ги докара и използва до такава степен, че доволните хардкор фенове бяха достойни за похвала. В много отношения сезон 2 падна по-скоро в съответствие с очакванията на феновете от продължението на трилогията, като същевременно никога не губи следите от основната си история.
Наистина ли, Мандалорецът сезон 2 идеално капсулира визията на Джордж Лукас за Междузвездни войни , като има самотен войн като Дин Джарин, който обикаля галактиката и се отказва от приключенията на други хора всяка седмица. За да направите не само това, но и да разширите Междузвездни войни Вселената, докато едновременно преодолява пропастта между анимираните светове и светове на живи действия, е наистина изумителна за свидетелство. И докато сезонът приключи, шокиращото CGI лице на Люк Скайуокър не е нищо повече от допълнителна мисъл, защото технологията няма значение. Важното тук е емоционалното изплащане при виждането на Грогу и Дин Джарин да си тръгват, съчетано с вътрешна експлозия от щастие от виждането Завръщане на джедаите е Лука в цялата си слава като истински майстор на джедаите.