Трилогията „Властелинът на пръстените“ на Питър Джаксън се справи отлично с адаптацията на поредицата от книги, но ако трябваше да бъде направена през 80-те, това щеше да бъде актьорският състав.
На Питър Джаксън Властелинът на пръстените взеха началото на 2000-те с буря, като се има предвид нейният епичен изходен материал и почти точна адаптация (неправдоподобен подвиг за всеки друг период от време преди). Грациозните елфи, могъщите джуджета, очарователните хобити бяха невероятни, но нищо не беше толкова впечатляващо, колкото огромното величие на кинематографичния разказ - неговите битки и пейзажи.
Ралф Бакши вече беше измислил анимирана версия през 1978 г., но как би Властелинът на пръстените като филм с екшън на живо да бъде различен, ако беше продуциран през осемдесетте? Имаше тонове актьори, достатъчно квалифицирани да изиграят всеки герой, а след това и някои, но кой от тях щеше да притежава необходимата емоционална сила, за да отчете справедливостта на историята.
10Фродо - Матю Бродерик
Очарованието на Ферис Бюлер е очевидно и до днес: този емблематичен филм направи Матю Бродерик суперзвезда, променяйки трайно траекторията на кариерата му.
Може да е продължил да изпълнява други роли, като например да изрази възрастен Симба в Кралят Линг (1994), както и на живо д-р Нико Tat0poulos в Годзила (1998), но най-добрият остава неговият юначен тийнейджър, който прави несанкционирана училищна ваканция със своя приятел и приятелка. Очарователната престъпност на Ферис създава страхотен Фродо (макар и доста различен от Илайджа Ууд).
9Гандалф - Сидни Поатие
Сияещият Сидни Поатие овладява концепцията за универсалност: той преминава от сериозни изображения на расовите отношения в Америка в средата на века към лов на гангстери към спортни комедии.
„Гандалф“ на Иън Маккелън несъмнено е една от най-добрите възможни версии на любимия магьосник, но изобразяването на огнения г-н Тибс или дисциплинарния Марк Текери в дълги бели одежди и течаща брада е изненадващо лесно да се направи.
joubert singers скъпи бели хора (саундтрак на оригинален сериал на netflix)
8Eowyn - Линда Хамилтън
Eowyn е рядък пример за силен женски характер в Властелинът на пръстените (Галадриел и Арвен поемат по-косвени, пасивни роли в сравнение). Следователно да я хвърлиш правилно не е въпрос на актьорски талант, колкото на вътрешната сила на участващия актьор; ерго, Линда Хамилтън.
Нейните изпълнения във франчайза The Terminator, Изгряваща черна луна (1986) и Кинг Конг живее (1986) доказват без съмнение, че тя притежава бойния дух, с който е била надарена Eowyn.
7Арагорн - Харисън Форд
Невъзможно е да се избере по-добра опция от Харисън Форд от 1980 г., когато става въпрос за Арагорн, основен играч в сюжета (който също има третата част от поредицата, за която се отнася директно към него).
Актьорът се беше утвърдил здраво в кинематографичната научна фантастика / фентъзи с Междузвездни войни , както и Blade Runner (1981) и Индиана Джоунс франчайз. Форд очевидно е в състояние да извлече силен, героичен характер, без публиката да се съмнява в мотивацията му, което е задължително изискване да поеме мантията на Арагорн.
6Samwise - Майкъл Дж. Фокс
Марти Макфлай на Майкъл Дж. Фокс в Завръщане в бъдещето трилогията е също толкова емблематична, колкото самите филми: отвратителният негодник, който случайно попада в океан от приключения, когато един старец (по невнимание) го увлича в заплетения свят на пътуването във времето.
Този паралел с Самвайз Гамджи независимо - Гандалф е старецът в случая - показва, че Фокс е повече от способен да изиграе най-добрия приятел на Фродо и, може би, истинския герой на Властелинът на пръстените .
5Merry & Pippin - Robert Rusler & Robert Downey, Jr.
През 80-те години Робърт Ръслер и Робърт Дауни-младши са известни със своята филмография, ориентирана към тийнейджърите, например, Вамп и Отново на училище , и двете издадени през 1986 г. Въпреки това, като двойка близки приятели, работещи заедно (и дърпащи шеги на други), те блестят Странна наука (1985).
За да бъдем ясни, техните герои, Макс и Иън, са побойници, които измъчват двамата невинни главни герои, за да се забавляват, но злодейството им е просто въпрос на кастинг тук. Всичко, което трябва да направят, за да станат Весели и Пипин, е да не се наслаждават на страданията на другите.
4Голъм - Стив Мартин
Gollum е с ръцете на най-трудния герой в LOTR вселена, не само заради неговата визуална уникалност, но и неговите особени маниери, неразбираема граматика и склонност към изблици на агресия, всички от които са били внимателно обработени от неподражаемия Анди Серкис.
Ако приемем, че технологията за представяне на Gollum на екрана е толкова правдоподобна, че е съществувала през осемдесетте години, наборът от възможности се разширява все по-слабо. В крайна сметка обаче Стив Мартин е идеалният избор.
3Гимли - Бил Мъри
Най-мръсният член на Дружеството, Гимли, може да изглежда като сериозен персонаж, но за да може да се справи с различните му ексцентричности, е необходим актьор със значителни комични умения.
Това е така, защото чувството за хумор на Джуджето, колкото и да е незначително, безспорно е безсмислено, най-хитрият тип комедия за разбиране. На Бил Мъри Кадишак (1980) и ловци на духове (1984) са филми, които подкрепят аргумента, че той би бил отличен Гимли.
двеЛеголас - Джони Деп
Джони Деп е признат за фантастичен актьор на абсурда - било то Едуард Ножиците (1990), Мечта от Аризона (1993), Карибски пирати (2003), Чарли и шоколадовата фабрика (2005) и т.н.
Но никога не трябва да се забравя, че той започва кариерата си като Глен Ланц, защитното гадже на Нанси в Кошмар на улица Елм (1984). Независимо от факта, че той така или иначе се оказва ужасно убит, Деп демонстрира способността си да изобразява грижовни, бдителни герои, самата дефиниция на Леголас Грийнлиф.
1Саруман - Марлон Брандо
Не е лесно да се оправдае поставянето на някой друг освен Кристофър Лий в обувките на Саруман: ветеранът изпълнител доставя изящно зловещо предаване на Белия магьосник, който превръща злото по средата на сюжета.
Всъщност мъжът беше достатъчно възрастен, за да играе ролята още през 80-те, но има също толкова интригуваща алтернатива. Измамно насилствените герои на Марлон Брандо от апокалипсис сега (1979) и Последно танго в Париж (1972) обосновава кастинга си като Саруман.