Живият екшън Ghost in the Shell взема от всички части на оригиналния франчайз, но също така се променя доста.
Чрез дългото си развитие живото действие Призрак в черупката е известен като римейк, макар че това не е съвсем точно. Анимето от 1995 г. е далеч и най-известният продукт с Призрак в черупката име, но това е само върхът на масивния японски франчайз; Анимацията на Mamoru Oshii беше адаптация на оригиналната манга, която е допълнително добита не само за продължения , но също така и телевизионни предавания и видео игри. Това са десетилетия материал, който трябва да се добие.
Така че, докато филмът на Рупърт Сандърс, в който главната роля е със Скарлет Йохансон, определено има елементи, най-видно взети от прочутия филм, това е нещо повече от едно към едно преразказване на историята. Той се възползва от оригиналния източник, телевизионни предавания и хвърля доста нови идеи.
В макросмисъл филмът е направен с много ясна визия по отношение на това как се справя с главния си герой и повечето промени и различни вдъхновения идват от това решение. За да подчертаем различните влияния на Sanders, ето разбивка на всички основни разлики и отклонения, направени от версията на живо, в сравнение с предимно този оригинален филм, но също така и по-широкия франчайз.
Миналото на майора срещу Майорското бъдеще
Основната разлика между Призрак в черупките 1995 и 2017 е в техния главен герой и фокусът на нейната дъга. Майорът (Мотоко Кусанаги в оригинала, Мира Килиан във филма на живо) е силно напреднал кибернетичен индивид, с човешки мозък, поставен в изцяло роботизирано тяло. Разликата се фокусира: Анимето е много свързано с нейното бъдеще - по време на събитията от филма, тя е смесена с ума си с измамна програма и се издига до по-високо състояние - докато римейкът е силно загрижен за миналото си ; Прекибернетичната история на Мейджър винаги е била неясна в предишния франчайз (изключете няколко ключови елемента, в които ще влезем по-късно), но тук това е движещата сила на сюжета.
По време на историята Майор страда от проблеми в живота си преди киборг, което води до нейното съмнение дали наистина е истинска (в оригинала този въпрос е поставен органично). В крайна сметка се разкрива в третия акт, че Мира всъщност е мозъкът на японския избягал, наречен Мотоко Кусанаги, със спомени, изтрити и използвани от коварната Hanka Robotics като част от продължаващото техническо проучване. Това очевидно е опит за да се справите с проблемите с избелването , но променя и по-широкия обхват на характера; като има предвид, че едва в края, когато Майор се изкачи, в новия филм се цитира няколко пъти, че тя вече е първата по рода си, което означава, че технологичният пробив, от който трябва да се страхуваме тук, не е органично умът да стане дигитален, но основното творение.
Отвъд произхода и изследванията обаче темпераментът на Мейджър не е толкова различен. Йохансон играе Килиан / Кусанаги като спокоен, вещ боец и позволява по-голямата част от тежката личност да идва от нейното фино движение на очите. Много от другите промени са козметични. Тялото на робота й е съставено от изкуствени кожни пластини, но е изцяло по-гладко - няма изкуствена голота, вероятно за заключване на рейтинга на филма PG-13 - и нейната последователност на създаване, която отваря филма, е по-сложна и ефирна, което го прави по-голям визуален спектакъл (и подчертавайки колко е нова ера дори в този научно-фантастичен свят).
Как Бату си огледа очите
Бату, партньорът на Мейджър в раздел 9, е изигран от Игра на тронове ’Pilou Asbæk. Персонажът в анимационната версия е доста сериозен и фокусиран върху работата, но във филма на Сандърс ръбовете се чувстват малко по-малко екстремни; той очевидно не е толкова анимационно голям и поради това (и приветливото изпълнение на Asbæk) Batou не е толкова плашещ, което го прави по-здравословен. Той е в състояние да се държи в битка и попада като самотник, но в крайна сметка е любезен, свързан човек. Това всъщност е малко по-близо до оригиналната манга, където той като цяло беше по-лек. Има и елементи от продължението, Невинност , донесени по-конкретно близките му отношения с глутница бездомни кучета.
Голямата промяна, която си струва да се коментира, е увеличаването. Бату се разпознава най-добре от протезните му очи - два малки сиви импланта. Филмът на живо обяснява произхода на това и по този начин променя отношението на героя; тук Бату е против надграждането и прави това само след като е контузен в работата. Използва се във филма като начин да се покажат различните позиции за възхода на технологиите, без да се налага да се отдалечавате твърде много от историята и макар това да е промяна в личността му, това донякъде се вписва.
поредица от нещастни събития слагат край на netflix
Кузе е смесица от два знака
Злодеят на Призрак в черупката е създаден като Kuze на Майкъл Пит, кибер-терорист със забележителности, насочени към свалянето на Ханка. По-късно обаче се разкрива, че той е един от 98-те предишни опита да създаде същество като Майор, което се опитва да подчертае своите неморални практики. Оказва се, че и той, и Кусанаги са се познавали, преди да бъдат експериментирани, и след като тя е открила миналото им, двойката се обединява срещу главния изпълнителен директор на Hanka Cutter.
Това е смесица от Puppetmaster от анимето и Kuze от сезон 2 на телевизионния сериал. Общата повествователна настройка с него, който представлява интерес за Раздел 9, не е различна от начина, по който е въведен първият (макар и без политическо участие, което ще разгледаме след малко) и окончателния разбор в опустошена сграда срещу паяк -tank е визуално подобен. Всъщност Kuze от 2017 г. може да се чете като нещо като придружаващо парче на Puppetmaster; основната му сюжетна необходимост е по-нататък да пробуди Мейджър, макар и по различен начин.
По отношение на действителната личност, въпреки че той все още е приближение на източника Кузе, чак до сложната му връзка с миналото на майора. Голямата промяна - извън изключително роботизираното представяне на Пит - е влиянието, което той оказва върху Мира; предаването имаше по-малко фокусиран върху амнезия сюжет и по този начин нямаше тайна идентичност с моята, а връзката им беше по-проста емоционална.
Истинският злодей е корпорации (без проблеми с международните отношения)
На тематично ниво (и като оставим настрана миналите елементи на Major), Призрак в черупката 2017 е кръгово движение, занимаващо се с подобни идеи на филма от 1995 г .; етиката на кибернетичното подобрение и като разширение какво означава да бъдеш човек.
Единственото нещо, което заобикаля почти напълно, е политическият конфликт, доминиращ в първия филм. Само началният текст установява, че за всички технически постижения светът все още е продиктуван от съвременни проблеми; Напредъкът на компютъризацията обаче все още не е унищожил нациите и етническите групи. Това беше подчертано от сюжета, в който Puppetmaster е американско творение, а Batou и други в секция 9 за борба с тероризма са предпазливи да работят с други групи, по-специално базирана на разузнаването секция 6. В рамките на всичко това, Megatech, компанията, първоначално зад майора и откъдето Puppetmaster се опитва да избяга, е почти трета страна.
Рестартирането изхвърля голяма част от това или по друг начин го освобождава от фона; ние не се задълбочаваме много в глобалната политическа ситуация и злодейът е директен изпълнителен директор на еквивалента на Megatech Hanka, който е единствен отговорен за създаването на новите машини. Това, разбира се, позволява на филма да играе в международен мащаб, без да обижда потенциални пазари, но в контекста на франчайза предполага, че светът, създаден от Сандърс, е стъпка напред от това, което видяхме преди двадесет години; нациите започнаха да бъдат „унищожавани“. Той също така позволява на филма да поеме по-модерна цел към конгломератите, в съвременната епоха със сигурност по-належаща грижа.
Светът е по-напреднал
Излизане от политическата интрига, Призрак в черупката 1995 г. представлява изтичащо близко бъдеще, където - както е в реалния свят, но което научната фантастика често пренебрегва - всички съвременни технологии са изградени върху старата (подходящо представяне на кибернетиката на филма). Японският град, в който се развива действието, е поразен от наводнение, което води до това, че улиците се превръщат в канали и огромни преовлажнени простори. Подсказва се, че това е резултат от изменението на климата, което играе роля за напредъка на обществото, което е на ръба на промяната.
Римейкът привидно е същият, но има някои основни промени под повърхността. Стилът е съвсем по-типично футуристичен (за разлика от оригиналния Blade Runner -вдъхновен технологичен ноар), с гигантски реклами с холограма над града и наводнението по-малко забележими - изглежда, че оказва влияние само на определени части - но там, където е най-забележителен, отново е в идеята за нациите и етническите групи. Светът е подчертано по-мултикултурен и културно разнообразен (би и транс персонажи се появяват с минимални забележки. Това отчасти се дължи на уестърнизацията на филма, но осигурява силен фон за промяна на миналото на Мейджър. Както вече беше посочено, политиката на Япония и Америка от оригинала са изчезнали (злодеят е компания, а не държава) и имиграцията е повтаряща се справка, поставянето е свят с една крачка по-близо до този, обещан в оригинала. Още по-фини неща ни тласкат напред; вместо Разполагане с продукти в Сан Мигел, бирите, пити в новия филм, се предлагат в леко рационализирани кутии.
Освен загрижеността за историята, това вероятно е донякъде повлияно и от промените, настъпили в реалния свят през двете десетилетия, които налагат движение напред. В тази връзка, единствената област, в която светът наистина не напредва, е използването на стандартни технологии; като мислите по-скоро за научна фантастика преди онлайн Призрак в черупката винаги е имал доста точна представа за това как ще изглежда светът с интернет.
Заключение
Ако говорим за директни сравнения с оригиналния филм, най-големите случаи са основните комплекти - началният скок на сградата, водната битка и битката с паяк-танк - които всички имат своите уникални промени: скокът има същото разкриване на камуфлаж , но Мейджър се намесва в една бизнес среща, която се обърка, вместо политическо среща (роботите-гейши също са изтрити от втория филм); водната битка има Майор срещу умопомрачения шофьор на камион, а не срещу самия хакер; и паякът-резервоар има подобни екшън удари (крие се зад колони, машината хваща персонажа за главата, Майор я разкъсва и откъсва собствената си ръка), но като цяло е по-стройна сцена.
Всеки от тях е пресъздаден по достоверен начин, като Сандърс взима кинематографични реплики от източника, но ги усуква, за да отговарят на света; това са по същество моменти от разпознаваеми образи, трансплантирани в новата история, а не директни развлечения, което е доста подходящо резюме на целия филм. Това не е римейк, а пренасочване.
Следващия: Призракът в черупката се опитва да притежава своето избелване ... И се проваля
Ключови дати на издаване- Призракът в черупката (2017) Дата на издаване: 31 март 2017 г.